Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka zawiera kolekcję historycznych fotografii przedstawiających czarnoskórych Amerykanów z klasy średniej, głównie z wystawy w Paryżu w 1900 roku. Kontrastuje ona dostojne przedstawienia Afroamerykanów z typowymi przedstawieniami plemiennych Afrykanów dominującymi w tamtym czasie. Wysokiej jakości fotografie i pouczający tekst książki spotkały się z pozytywnymi reakcjami, podkreślając znaczenie tej historycznej kolekcji. Jednak kontrastujące części książki poruszają drażliwe kwestie, takie jak lincz, co może być niepokojące dla niektórych czytelników.
Zalety:⬤ Wysokiej jakości zdjęcia, które są urzekające i dobrze zaprezentowane.
⬤ Tekst informacyjny zapewniający cenny kontekst historyczny.
⬤ Oferuje unikalne spojrzenie na reprezentację czarnoskórych Amerykanów w przeciwieństwie do stereotypów.
⬤ Dobra do celów badawczych dotyczących fotografii i historii Afroamerykanów.
⬤ Wciągająca i interesująca zarówno dla ogółu czytelników, jak i tych, którzy mają konkretne zainteresowania tematem.
Wady:⬤ Druga część książki, omawiająca lincz, może być niepokojąca dla niektórych czytelników.
⬤ Niektórzy czytelnicy mogą mieć wrażenie, że tematyka książki jest ciężka i kontrastowa, co może być drażniące.
(na podstawie 5 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
Photography on the Color Line: W. E. B. Du Bois, Race, and Visual Culture
Zawartość książki:
Poprzez bogatą interpretację niezwykłych fotografii, które W. E.
B. Du Bois skompilował na wystawę American Negro Exhibit na wystawie w Paryżu w 1900 roku, Shawn Michelle Smith ujawnia wizualny wymiar linii koloru, którą Du Bois słynnie nazwał "problemem XX wieku". Nagrodzona wystawa Du Boisa składała się z trzech albumów zawierających łącznie 363 czarno-białe fotografie, głównie Afroamerykanów z klasy średniej z Atlanty i innych części Georgii.
Smith przedstawia obszerną analizę tych zdjęć, antyrasistowskie przesłanie, jakie Du Bois przekazywał poprzez ich zbieranie i prezentowanie, a także ich związek z jego krytyczną myślą. Twierdzi, że Du Bois był wczesnym wizualnym teoretykiem rasy i rasizmu i pokazuje, w jaki sposób takie zrozumienie sprawia, że ważne koncepcje, które rozwinął - w tym podwójna świadomość, linia koloru, zasłona i drugi wzrok - są dostępne dla kultury wizualnej i badaczy studiów afroamerykańskich w nowy, potężny sposób.
Smith odczytuje fotografie Du Boisa w odniesieniu do innych obrazów z przełomu wieków, takich jak typologie naukowe, zdjęcia przestępców, rasistowskie karykatury i fotografie z linczu. Zestawiając te obrazy z reprodukcjami z archiwum wystaw Du Boisa, Smith pokazuje, w jaki sposób Du Bois celowo rzucał wyzwanie rasistowskim przedstawieniom Afroamerykanów.
Podkreślając znaczenie porównywania wielu archiwów wizualnych, Photography on the Color Line ożywia zrozumienie stawki reprezentacji i fundamentalnych powiązań między rasą a kulturą wizualną w Stanach Zjednoczonych.
