Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka „Flappers” bada życie sześciu niezwykłych i niezależnych kobiet z lat dwudziestych XX wieku, oświetlając ich zmagania i osiągnięcia w epoce transformacji. Książka łączy ich różnorodne pochodzenie i doświadczenia w Paryżu, oferując wgląd w czas znaczących zmian społecznych i wzmocnienia pozycji kobiet.
Zalety:Książka jest chwalona za szczegółowe i wszechstronne portrety kobiet, ich fascynujące historie i kontekst kulturowy lat dwudziestych. Czytelnicy doceniają przystępny styl pisania, włączenie zdjęć i pouczający charakter biografii. Wielu z nich uznało ją za inspirującą i przyjemną, szczególnie w odniesieniu do współczesnych kwestii niezależności kobiet.
Wady:Niektórzy czytelnicy uważali, że książce brakuje głębi w odniesieniu do późniejszego życia kobiet, wyrażając pragnienie bardziej kompleksowych biografii. Pojawiły się również krytyczne uwagi dotyczące podzielonej na segmenty struktury, co utrudniało spójne śledzenie narracji. Niektórzy stwierdzili, że styl pisania nie jest szczególnie godny uwagi i wspomnieli o wyzwaniu, jakim było przeskakiwanie między historiami kobiet.
(na podstawie 108 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
Flappers: Six Women of a Dangerous Generation
Zawartość książki:
W latach dwudziestych kobiety były u progu czegoś wielkiego. Jazz, drapieżna moda, nowe podejście do sztuki i seksu - wszystko to wskazywało na elegancki, nowoczesny świat, który mógł otrząsnąć się z ponurości Wielkiej Wojny i wkroczyć w przyszłość jednym zręcznym, stylizowanym gestem. Kobiety, które zdefiniowały epokę jazzu - Josephine Baker, Tallulah Bankhead, Diana Cooper, Nancy Cunard, Zelda Fitzgerald i Tamara de Lempicka - wyprzedziły rewolucję seksualną o prawie pół wieku i ukształtowały rolę kobiet dla przyszłych pokoleń. W książce "Flappers" uznana biografka Judith Mackrell przedstawia te kobiety z całym kolorytem, który naznaczył ich życie i epokę. Zarówno zmysłowa, jak i sympatyczna, jej pełna podziwu biografia odsłania prywatne życie swoich bohaterek, wypełniając odważne kontury. Kobiety te pochodziły z bardzo różnych środowisk, ale wszystkie przewinęły się przez Paryż, mekkę awangardy. Josephine Baker, zanim stała się gwiazdą paryskiej socjety, była biedną czarnoskórą dziewczyną ze slumsów Saint Louis. Tamara de Lempicka uciekła przed rewolucją rosyjską tylko po to, by walczyć o życie dla siebie i swojej rodziny. Jako zaangażowana malarka, jej portrety wskazywały na ówczesną wrażliwość art deco i seksualną śmiałość. Brytyjki należące do grupy - Nancy Cunard i Diana Cooper - pochodziły z arystokratycznych rodzin, ale wkrótce popadły w zmysłowe rozkosze awangardy.
Tallulah Bankhead i Zelda Fitzgerald to dwie dziewczyny z Alabamy, które przemierzyły Atlantyk spragnione przygód i artystycznego potwierdzenia.
Ale pod ekstrawagancją i ekscesem Ryczących Lat Dwudziestych kryły się odwieczne uprzedzenia dotyczące płci, rasy i seksualności. Te flapperki nie tylko tańczyły i bawiły się; walczyły o uznanie i godność w świecie zdominowanym przez mężczyzn. Były czymś więcej niż tylko kochankami lub muzami modernistycznych mistrzów - w ich pogoni za sławą i intensywnym doświadczeniem widzimy pokolenie kobiet podejmujących odważne kroki w kierunku czegoś, co dopiero się rodzi, nieokreślonego, a może nawet niebezpiecznego: Nowej Kobiety.
