Echo i pogłos: Tworzenie przestrzeni w nagraniach muzyki popularnej, 1900-1960

Opinie czytelników

Książka „Echo and Reverb” autorstwa Petera Doyle'a zebrała mieszankę entuzjastycznych pochwał i ostrej krytyki ze strony czytelników. Opisywana jest jako bardzo dobrze napisana eksploracja relacji między technologią dźwięku a historią społeczną, szczególnie w kontekście produkcji muzycznej. Zwolennicy doceniają jej głębię, ramy historyczne i spostrzeżenia psychoakustyczne, podczas gdy krytycy krytykują ją jako rozwlekłą i styczną, skupiającą się zbytnio na komentarzach społecznych, a nie na muzyce.

⬤ Dobrze napisana i przystępna
⬤ kompleksowa dyskusja na temat technologii dźwięku i jej kontekstu historycznego
⬤ cenna dla inżynierów, muzyków i historyków
⬤ wnikliwe spojrzenie na związek między produkcją muzyki a kwestiami społecznymi
⬤ wyróżniona nagrodą ARSC za badania.

⬤ Niektórzy uważają ją za rozwlekłą i zawiłą
⬤ krytyka utożsamiania pogłosu z walkami społecznymi
⬤ ograniczona dostępność w formacie e-czytnika
⬤ wysoka cena w porównaniu do innych formatów.

(na podstawie 9 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Echo and Reverb: Fabricating Space in Popular Music Recording, 1900-1960

Zawartość książki:

Echo and Reverb to pierwsza historia akustycznie wyobrażonej przestrzeni w nagraniach muzyki popularnej.

Książka dokumentuje, w jaki sposób efekty akustyczne - pogłos, atmosfera pomieszczenia i echo - były wykorzystywane w nagraniach od lat dwudziestych XX wieku do tworzenia wirtualnych architektur dźwiękowych i krajobrazów. Autor Peter Doyle śledzi rozwój tych akustycznie wykreowanych światów od starożytnego greckiego mitu o Echo i Narcyzie po dramatyczne architektury akustyczne średniowiecznej katedry, wielkie sale koncertowe XIX wieku i te stworzone przez skromny fonograf salonowy z początku XX wieku, a wreszcie rewolucyjną erę rock 'n' rolla.