Ocena:
Książka jest bardzo chwalona za przejrzystość, wnikliwą treść i przystępność, co czyni ją cennym źródłem informacji zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych osób zajmujących się opowiadaniem historii i projektowaniem narracji w grach wideo. Recenzenci doceniają jej organizację, pomocne przykłady i doświadczenie autora.
Zalety:⬤ Przejrzysta organizacja
⬤ łatwa do przeczytania i zrozumienia
⬤ cenne informacje
⬤ świetna dla początkujących i doświadczonych
⬤ wnikliwy i świadomy podział projektowania narracji
⬤ pięknie napisana
⬤ imponujący zakres
⬤ solidna podstawa do wejścia do branży gier wideo
⬤ przydatna do wyjaśnienia roli pisarzy w tworzeniu gier.
W recenzjach nie wspomniano o tym wprost.
(na podstawie 6 opinii czytelników)
Dramatic Storytelling & Narrative Design: A Writer's Guide to Video Games and Transmedia
"Jedna z najlepszych książek o storytellingu wszech czasów" - BookAuthority.
Ta książka zawiera spojrzenie z pierwszej ręki profesjonalisty z branży na praktyczne wykorzystanie projektowania narracji, codzienne role i obowiązki oraz klucze do włamania się i odniesienia sukcesu. Książka zagłębia się również w podstawy atrakcyjnego opowiadania historii poprzez analizę strukturalną i podziały archetypów postaci. Autor poszerza rozumienie narracji w grach o przykłady z innych mediów. Rozbije również strukturę dwóch popularnych gier i pokaże, jak elementy strukturalne są stosowane w praktyce. Oprócz omówienia trendów w branży (w tym Fortnite, Twitch i interaktywne programy telewizyjne Netflix), autor ilustruje, w jaki sposób wykorzystanie transmediów może sprawić, że seria gier wideo będzie trwała przez długi czas. Ponieważ apetyty na media radykalnie się zmieniają, projektowanie historii w różnych mediach jest nie tylko preferowane, aby sprostać wysokim wymaganiom konsumentów milenialsów i GenZ.
Jest to również konieczne.
Kluczowe cechy:
⬤ Praktyczne wskazówki, jak sprostać stale rosnącym wymaganiom studia wobec projektantów narracji.
⬤ Krytyczna analiza narracji dwóch najlepiej sprzedających się gier.
⬤ Przykłady diagramu struktury fabuły, ankiety postaci, osi czasu premiery transmediów i rozgałęziającego się drzewa konwersacji.
⬤ Głębokie podziały i definicje rytmów fabularnych i środków dramaturgicznych.
⬤ Profesjonalne wskazówki dotyczące lepszej dokumentacji i ogólnego przygotowania do pracy.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)