Dirty Pictures: Jak podziemna sieć kujonów, feministek, odmieńców, geniuszy, motocyklistów, ćpunów, drukarzy, intelektualistów i twórców sztuki

Opinie czytelników

Książka „Dirty Pictures” autorstwa Briana Doherty'ego oferuje dogłębną historię undergroundowych komiksów, śledząc ich rozwój od lat 50. do 90. ubiegłego wieku. Zawiera wnikliwe profile artystów komiksowych, ich relacje i wyzwania, przed którymi stanęli, a wszystko to jest dobrze zbadane i wciągające. Brakuje w niej jednak obrazów, które wielu czytelników uważa za kluczowe dla medium wizualnego, przez co niektórzy czują się rozczarowani i sfrustrowani.

Dobrze zbadana, wciągająco napisana, kronika ewolucji podziemnych komiksów, przedstawia żywy obraz różnych artystów i ich historii, informuje o historycznym kontekście kwestii prawnych związanych z treścią komiksów.

⬤ Brak obrazów, co utrudnia zrozumienie wizualnych aspektów tego medium
⬤ niektórzy czytelnicy uważali, że brak wizualizacji był nieszczery
⬤ brak bibliografii i zasobów internetowych do dalszej eksploracji dzieł sztuki.

(na podstawie 8 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Dirty Pictures: How an Underground Network of Nerds, Feminists, Misfits, Geniuses, Bikers, Potheads, Printers, Intellectuals, and Art

Zawartość książki:

Pierwsza kompletna narracyjna historia Underground Comix, kontrkulturowego ruchu z lat 60-tych, 70-tych i 80-tych, który na zawsze zmienił komiksy.

In Dirty Pictures: How Nerds, Feminists, Bikers, and Potheads Revolutionized Comix, autor i dziennikarz Brian Doherty opowiada szaloną historię banity, outsidera, a czasem nielegalnego świata Underground Comix. Ten podziemny podgatunek komiksów i książek był drukowany w loftach na przestarzałych maszynach, publikowany w ręcznie oprawionych zinach i podziemnych gazetach oraz dystrybuowany w headshopach, sklepach porno i na rogach ulic. Komiksy - pisane w ten sposób, aby odróżnić je od swoich współczesnych superbohaterów - przedstawiały opowieści o nielegalnym seksie, przypadkowym zażywaniu narkotyków i transgresyjnym spojrzeniu na amerykańskie społeczeństwo, które zostało przyjęte przez hipisów, świat sztuki i legiony przyszłych twórców. Dzięki narracji, która splata ze sobą historie Harveya Kurtzmana, R. Crumba, Triny Robbins, Spaina Rodrigueza i Arta Spiegelmana, Doherty szczegółowo opisuje, w pierwszej kompletnej historii tego ruchu, lokalne sceny, które powstały w latach 60. i 70. w Nowym Jorku, San Francisco, Los Angeles, Cleveland i Chicago, oraz zapewnia wgląd w rywalizacje, ideologiczne bitwy i konflikty, które kwitły.

Książka zaczyna się od historii pochodzenia artystów i podąża za nimi przez główne sukcesy, w tym nagrodzony Pulitzerem Maus Spiegelmana i Wimmen's Comix Robbinsa, oraz tragedie, od spirali nadużywania alkoholu przez S. Claya Wilsona, która doprowadziła do kończącego karierę uszkodzenia mózgu, po neurotyczną ucieczkę Crumba przed własnym sukcesem (i wykorzystanie kontrowersyjnych obrazów rasowych i płciowych), a kończy się badaniem spuścizny tych twórców. "Dirty Pictures" to niezwykle ważna eksploracja prawdziwie amerykańskiej formy sztuki, która zrewidowała sposób, w jaki ludzie myślą o wojnie, rasie, seksie, płci i ekspresji.