Ocena:
„The Black Atlantic” Paula Gilroya zmienia historyczne i kulturowe dyskusje, badając doświadczenia czarnej diaspory przez pryzmat transnarodowy. Książka bada złożone tematy tożsamości, kultury i komunikacji, na które wpływ miał atlantycki handel niewolnikami, podkreślając znaczenie hybrydowości i wymiany międzykulturowej.
Zalety:Książka jest wysoko ceniona za innowacyjne metodologie i głęboki wgląd w czarną kulturę polityczną, tożsamość i historię afrykańskiej diaspory. Czytelnicy doceniają elokwentny styl pisania Gilroya, oświetlenie złożonej dynamiki i integrację różnych wpływów intelektualnych wraz z wciągającymi narracjami o znaczących czarnych postaciach. Jest uważana za klasyczny tekst, który jest niezbędny do zrozumienia doświadczenia czarnoskórych Brytyjczyków.
Wady:Niektórzy czytelnicy uważają, że język i pojęcia używane w książce są dość złożone i trudne, co może wymagać dodatkowych zasobów, takich jak słowniki. Ponadto naukowy charakter książki może sprawić, że będzie ona mniej dostępna dla ogółu odbiorców, którzy nie są zaznajomieni z akademickim dyskursem otaczającym czarną historię i studia kulturowe.
(na podstawie 14 opinii czytelników)
The Black Atlantic: Modernity and Double-Consciousness
Afrocentryzm. Eurocentryzm. Studia karaibskie. Studia brytyjskie. Dla sił kulturowego nacjonalizmu skulonych w swoich obozach, ten śmiały haczyk brzmi jak wyzwalające wezwanie. Paul Gilroy mówi nam, że istnieje kultura, która nie jest specyficznie afrykańska, amerykańska, karaibska czy brytyjska, ale wszystkie te naraz, czarna kultura atlantycka, której tematy i techniki wykraczają poza etniczność i narodowość, tworząc coś nowego i do tej pory niezauważonego. Podważając praktyki i założenia studiów kulturowych, The Black Atlantic komplikuje i wzbogaca nasze rozumienie modernizmu.
Debaty na temat postmodernizmu rzuciły niemodny cień na kwestie periodyzacji historycznej. Gilroy przełamuje ten trend, argumentując, że rozwój czarnej kultury w obu Amerykach i Europie jest doświadczeniem historycznym, które można nazwać nowoczesnym z wielu jasnych i konkretnych powodów. Dla Hegla dialektyka pana i niewolnika była integralną częścią nowoczesności, a Gilroy rozważa implikacje tej idei dla kultury transatlantyckiej. W poszukiwaniu poetyki odzwierciedlającej politykę i historię tej kultury, zabiera nas na transatlantycką wycieczkę po muzyce, która przez wieki przekazywała rasowe przesłania i uczucia na całym świecie, od Jubilee Singers w XIX wieku po Jimiego Hendrixa i rap. Bada również ten internacjonalizm, który przejawia się w czarnym pisarstwie, od "podwójnej świadomości" W.E.B. Du Boisa, przez "podwójną wizję" Richarda Wrighta, po zniewalający głos Toni Morrison.
W końcowym tour de force Gilroy odsłania wspólne kontury czarnych i żydowskich koncepcji diaspory, aby zarówno ustanowić teoretyczną podstawę do uzdrowienia rozdźwięków między czarnymi i Żydami we współczesnej kulturze, jak i dalej zdefiniować główny temat swojej książki: że czarni ukształtowali nacjonalizm, jeśli nie naród, w ramach wspólnej kultury czarnego Atlantyku.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)