Artysta w maszynie: Świat kreatywności opartej na sztucznej inteligencji

Opinie czytelników

Książka stanowi przemyślaną eksplorację relacji między sztuczną inteligencją (AI) a kreatywnością, zagłębiając się w filozoficzne pytania o naturę kreatywności, rolę maszyn w procesie twórczym oraz potencjał współpracy człowieka z AI. Arthur I. Miller przedstawia kompleksowy przegląd sztuki generowanej przez sztuczną inteligencję oraz implikacje zarówno dla artystów, jak i myślicieli. Choć oferuje cenne spostrzeżenia i jest napisany w przystępny sposób, niektórzy czytelnicy uważają, że brakuje mu ostatecznego stanowiska w sprawie fundamentalnych różnic między kreatywnością ludzi i maszyn.

⬤ Dobrze napisana i przystępna dla szerokiego grona odbiorców.
⬤ Dogłębna eksploracja kreatywności w różnych formach sztuki.
⬤ Omawia potencjał współpracy między ludźmi a sztuczną inteligencją.
⬤ Zawiera fascynujące przykłady sztuki generowanej przez SI.
⬤ Podejmuje ważne filozoficzne pytania dotyczące świadomości i kreatywności.
⬤ Zapewnia historyczny kontekst dla sztucznej inteligencji w sztuce.

⬤ Niektórzy czytelnicy stwierdzili, że brakuje tu jasnego spojrzenia na rozróżnienie między ludzką a maszynową kreatywnością.
⬤ Choć wyczerpująca, dogłębność badań może prowadzić do utraty koncentracji na głównych argumentach.
⬤ W niektórych sekcjach może wydawać się zbyt akademicka, potencjalnie zrażając przypadkowych czytelników.
⬤ Podnosi ważne pytania, ale nie zawsze dostarcza satysfakcjonujących odpowiedzi.

(na podstawie 5 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Artist in the Machine: The World of Ai-Powered Creativity

Zawartość książki:

Autorytet w dziedzinie kreatywności przedstawia nam komputery napędzane sztuczną inteligencją, które tworzą sztukę, literaturę i muzykę, które mogą przewyższać dzieła ludzi.

Dzisiejsze komputery komponują muzykę, która brzmi "bardziej jak Bach niż Bach", zamieniają zdjęcia w obrazy w stylu Gwiaździstej nocy Van Gogha, a nawet piszą scenariusze. Ale czy komputery są naprawdę kreatywne - czy są jedynie narzędziami wykorzystywanymi przez muzyków, artystów i pisarzy? W tej książce Arthur I. Miller zabiera nas na wycieczkę po kreatywności w erze maszyn.

Miller, autorytet w dziedzinie kreatywności, identyfikuje kluczowe czynniki niezbędne w procesie twórczym, od "potrzeby introspekcji" po "zdolność do odkrywania kluczowego problemu". Rozmawia z ludźmi zajmującymi się sztuczną inteligencją, spotykając komputery naśladujące mózg i maszyny, które pokonały mistrzów w szachach, Jeopardy i Go. W centralnej części książki Miller bada bogactwo sztuki tworzonej przez komputery, przedstawiając nam artystów i informatyków, którzy między innymi uwolnili sztuczną sieć neuronową, by stworzyć koszmarnego, wielookiego psa-kota; nauczyli sztuczną inteligencję wyobrażać sobie; opracowali robota, który maluje; stworzyli algorytmy dla poezji; i wyprodukowali pierwszy na świecie musical skomponowany przez komputer, Beyond the Fence, wystawiony przez Androida Lloyda Webbera i przyjaciół.

Jednak, jak pisze Miller, aby być naprawdę kreatywnymi, maszyny będą musiały wkroczyć w świat. Bada naturę świadomości i rozmawia z badaczami próbującymi rozwinąć emocje i świadomość w komputerach. Miller argumentuje, że komputery już teraz mogą być tak kreatywne jak ludzie - a pewnego dnia nas przewyższą. Nie jest to jednak dystopijna opowieść; Miller celebruje twórcze możliwości sztucznej inteligencji w sztuce, muzyce i literaturze.