Ocena:

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 3 głosach.
Africana Women Writers: Performing Diaspora, Staging Healing
Africana Women Writers: Performing Diaspora, Staging Healing skupia się na współczesnych dziełach literackich, w szczególności sztukach teatralnych, napisanych po 1976 roku przez afrykańskie pisarki. Z perspektywy międzykulturowej i ponadnarodowej autorka bada, w jaki sposób pisarki te - pochodzące z Kamerunu (Nicole Werewere Liking), Wielkiej Brytanii (Winsome Pinnock), Gwadelupy (Maryse Cond i Simone Schwartz-Bart), Nigerii (Tess Onwueme) i Stanów Zjednoczonych (Ntozake Shange) - wykraczają poza statyczne, konwencjonalne pojęcia dotyczące czarności i bycia kobietą oraz rekonfigurują nowe tożsamości i przestrzenie, w których mogą się rozwijać.
DeLinda Marzette bada liczne sposoby, w jakie te pisarki tworzą czarną kobiecą sprawczość i żywotne, energetyzujące społeczności. W kontekście, autorka używa terminu diaspora, aby odnieść się do masowego rozproszenia ludzi z ich ojczyzn - tutaj Afryki - do innych globalnych lokalizacji; obiekty diasporycznego rozproszenia, te jednostki stają się następnie rodzajem migranta, fizycznie i psychicznie. Każda z autorek podziela diasporyczne dziedzictwo, stąd wiele z ich tematów, scenerii i wątków wyraża świadomość diaspory.
Marzette bada, kim są te kobiety, jak definiują siebie, jak przekazują i doświadczają swoich światów, jak poruszają, rozluźniają i eksplodują liczne jarzma ucisku i wyzysku opartego na rasie, klasie i płci w swoich pracach. To, co jest wspierane, zachęcane, odrzucane, ignorowane - mówione, niewypowiedziane i być może niewypowiedziane - to kwestie wymagające krytycznej analizy.
Ostatecznie wszystkie kobiety w tym badaniu polegają na kobiecych więziach, aby przetrwać, wzbogacić się, uzdrowić i mieć nadzieję. Sztuki tych kobiet są szczególnie ważne, ponieważ dodają różnorodny wymiar do standardowego kanonu dramatycznego.