Znak Rembrandta

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.

Oryginalny tytuł:

Rembrandt's Mark

Zawartość książki:

W 2019 roku przypada 350. rocznica śmierci Rembrandta (1606-1669). Drezdeński Kupferstich-Kabinett, który posiada jedną z najważniejszych kolekcji rysunków i grafik Rembrandta na świecie, wykorzysta tę okazję, aby uczcić Rembrandta jako artystę, grafika i rysownika.

Wystawa i katalog rzucają nowe światło na tego innowacyjnego "artystę artystów", który nadal inspiruje i angażuje artystów i publiczność trzy i pół wieku po jego śmierci. Wyjątkowa grupa dzieł Rembrandta z drezdeńskiej kolekcji - około 20 rysunków przypisywanych dziś mistrzowi i niemal kompletny dorobek akwafort - będzie stanowić podstawę tej niezwykłej publikacji. Szczególny nacisk zostanie położony na kompozycje narracyjne Rembrandta, drukowane autoportrety, studia jego żony Saskii i obejmie prace ze wszystkich okresów jego twórczości oraz grafiki i rysunki artystów z jego warsztatu i naśladowców. Lista artystów, którzy rozumieli Rembrandta jako dynamiczny autorytet i źródło inspiracji jest długa, sięgając od jego bezpośrednich naśladowców do mistrzów XVIII wieku, od Giovanniego Benedetto Castiglione do Jonathana Richardsona do pokrewnego ducha Francisco de Goi, do XX wieku i do dnia dzisiejszego. Przykłady obejmują Edouarda Maneta, Henri Toulouse-Lautreca, Lovisa Corintha, K. Kollwitza, Maxa Beckmanna, Pabla Picassa, a także Marlene Dumas i Williama Kentridge'a oraz artystów z NRD, takich jak A. R. Penck.

Włączając prace tych artystów, wystawa i katalog podkreślają, że Rembrandt jest jednym z najważniejszych "artystów" wszechczasów. Wybrane zestawienia pomogą czytelnikowi lepiej zrozumieć fajerwerki kreatywności, które Rembrandt nie tylko rozpalił w swoich czasach, ale które nadal rozpala. Rembrandt pozostaje wiecznie urzekający, nie tylko ze względu na swoje radykalne wybory i niekonwencjonalne interpretacje chrześcijańskich i profanicznych tematów obrazowych, ale także ze względu na jego radość z eksperymentowania, zwłaszcza w stosowaniu technik drukarskich i rysunkowych, oraz jego refleksyjny, humorystyczny intelekt, uzupełniony zmysłowo bezpośrednim podejściem do świata. Lekką ręką przełamywał konwencje swojej epoki. Obrazowe światy, które stworzył swoim swobodnym, zdecydowanym znakiem, przekazują jego niemal niewyczerpane zainteresowanie naturą jako kreacją, czy to ludzką zewnętrznością, czy wnętrzem, i oferują bogactwo punktów łączących i konstelacji dla innych artystów, a także dla widza.