Żebracy i złodzieje: Życie miejskich przestępców ulicznych

Opinie czytelników

Książka zapewnia wgląd w życie przestępców, koncentrując się na ich pochodzeniu i tym, co popycha ich do przestępstwa. Opiera się na szczegółowym badaniu antropologicznym przeprowadzonym przez autora, który ma na celu rzucenie światła na to, jak powstają przestępcy i jak można zmienić politykę publiczną, aby skuteczniej radzić sobie z przestępczością w miastach. Pomimo cennych spostrzeżeń, niektórzy czytelnicy uznają ją za rozwlekłą i pozbawioną wyraźnego ukierunkowania, z pewnymi przestarzałymi i stronniczymi punktami widzenia.

⬤ Zapewnia ważny wgląd w sposób myślenia i pochodzenie przestępców
⬤ oparty na dokładnych badaniach i studiach antropologicznych
⬤ cenny dla decydentów i osób zainteresowanych zapobieganiem przestępczości
⬤ szybka i skuteczna dostawa książki.

⬤ rozwlekła i rozwlekła, przez niektórych czytelników uważana za „szlam”
⬤ zawiera przestarzałe i rasowo stronnicze opinie
⬤ może nie być wciągająca dla osób niezaznajomionych z tematem
⬤ krytyka braku dobrego redaktora ze strony autora.

(na podstawie 6 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Beggars and Thieves: Lives of Urban Street Criminals

Zawartość książki:

Lata 1907-1913 to kluczowy moment przejściowy w amerykańskim kinie. Gdy pokazy ruchomych obrazów zmieniły się ze zwykłej nowości w coraz bardziej popularną rozrywkę, raczkujące studia zareagowały wydłużeniem czasu trwania i bardziej złożoną fabułą.

Rozwijająca się prasa branżowa i zmieniające się procedury produkcyjne również miały wpływ na produkcję filmową. W "Early American Cinema in Transition" Charlie Keil przygląda się szerokiemu przekrojowi filmów fabularnych, aby zbadać formalne zmiany w kinie tego okresu i sposoby, w jakie filmowcy rozwijali techniki narracyjne, aby dopasować się do piętnastominutowego, jednokrętkowego formatu.

Keil nakreśla rodzaje narracji, które okazały się najbardziej odpowiednie dla pojedynczej szpuli, szczególne wymagania, jakie czas i przestrzeń wywierały na tę wczesną formę narracji filmowej, oraz sposoby, w jakie filmowcy wykorzystywali unikalne cechy głównie wizualnego medium, aby tworzyć historie, które przemawiałyby do milionowej widowni. Swoją analizę podkreśla szczegółowym spojrzeniem na sześć filmów: The Boy Detective; The Forgotten Watch; Rose O'Salem-Town; Cupid's Monkey Wrench; Belle Boyd, A Confederate Spy; oraz Suspense.