Ocena:
Książka zawiera doskonałe czarno-białe fotografie starożytnych rysunków, przedstawione w dużym formacie, który zwiększa widoczność i uznanie. Towarzyszące eseje specjalistów od sztuki naskalnej wzbogacają czytelnika o zrozumienie fotografii i ich kontekstu historycznego. Opisywana jest jako ważna książka o petroglifach z piękną prezentacją.
Zalety:Doskonały duży format pozwalający dostrzec mniej widoczne szczegóły, piękne czarno-białe fotografie, pouczające eseje specjalistów od sztuki naskalnej, znaczenie w opowiadaniu historii ludzkości na południowym zachodzie, pięknie zaprezentowana jako książka artystyczna.
Wady:Niektórzy czytelnicy życzą sobie dodatkowych informacji na temat lokalizacji obrazów, szczególnie w odniesieniu do piktogramów nieuwzględnionych w książce.
(na podstawie 4 opinii czytelników)
Blurred Boundaries: Perspectives on Rock Art of the Greater Southwest
Zdobywca złotego medalu w kategorii książek w konkursie Budapest International Foto Awards 2023
Złoty medal w kategorii książek w konkursie Tokyo International Foto Awards 2023
Nagroda Independent Press Award „Distinguished Favorite” (kategoria „Natura”) 2024
Enigmatyczną sztukę naskalną z niezliczoną ilością symboli i wzorów można znaleźć w odległych i suchych krajobrazach Wielkiego Południowego Zachodu, od regionu Four Corners na amerykańskim Zachodzie po półwysep Baja California w Meksyku. Ta ogromna galeria starożytnej sztuki oferuje intrygujące pytania. Kto stworzył te obrazy na kamieniu i jakie były ich motywacje? Co one oznaczają? Czy należy je traktować dosłownie, czy też mogą oznaczać coś innego? W tej książce, czarno-białe fotografie Williama Freja przedstawiające sztukę naskalną w południowo-zachodniej Ameryce i Baja California dają możliwość poznania tych różnorodnych i tajemniczych obrazów - i zastanowienia się nad tymi pytaniami. Kadrując te obrazy na kamieniu przez rozległe krajobrazy, w których się znajdują, jego fotografie podkreślają znaczenie ich otoczenia. Towarzyszące im podpisy autorstwa znanej badaczki sztuki naskalnej Polly Schaafsma zawierają wskazówki dotyczące symbolicznej treści tych kamiennych murali. Jej esej „Zatarte granice” odnosi się do dwuznaczności ukrytych w ich złożonych znaczeniach. Aby to zilustrować, Schaafsma odnosi się do kilku elementów wizualnego słownictwa sztuki naskalnej w regionie - spirali, schodkowych chmur, przedstawień postaci ludzkiej, zwierząt i tarcz. Schaafsma zauważa, że sztukę naskalną można postrzegać z wielu perspektyw i sugeruje, abyśmy wyszli poza zachodnią filozofię i rozważyli animistyczny wszechświat, w którym wszystkie rzeczy są święte.
W przedmowie Frank Graziano podkreśla również, w jaki sposób nasze własne przekonania i postrzeganie wpływają na sposób, w jaki doświadczamy sztuki naskalnej. Sztuka naskalna to coś więcej niż statyczne przypomnienie odległej przeszłości. Obrazy te wpływają na nas nawet dzisiaj, niezależnie od naszej perspektywy.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)