Za obiektywem: Depesze z okopów kinematografii

Opinie czytelników

Książka Jaya Holbena o sztuce operatorskiej jest wysoko ceniona zarówno przez nauczycieli, jak i studentów za jej głębię, przejrzystość i praktyczne spojrzenie zarówno na techniczne, jak i artystyczne aspekty tworzenia filmów. Stanowi ona cenne źródło wiedzy zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych autorów zdjęć filmowych, dostarczając jasnych wyjaśnień i przydatnych ilustracji. Wielu recenzentów podkreśla jej znaczenie jako tekstu referencyjnego na kursach operatorskich.

⬤ Wszechstronne omówienie kinematografii, w tym aspektów technicznych, kreatywnych i psychologicznych.
⬤ Przejrzyste i proste wyjaśnienia złożonych pojęć.
⬤ Obfite ilustracje, wykresy i zdjęcia wzbogacają materiał.
⬤ Zawiera praktyczne ćwiczenia przydatne dla wszystkich filmowców.
⬤ Polecana przez nauczycieli i profesjonalistów w tej dziedzinie.

⬤ Niektórzy użytkownicy mogą uznać niekonwencjonalne podejście za mniej atrakcyjne, jeśli wolą tradycyjne podręczniki.
⬤ Kilka recenzji nie wskazało konkretnych słabych stron, ale brak obszernej krytyki sugeruje, że może nie zaspokoić preferencji stylu każdego czytelnika.

(na podstawie 15 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Behind the Lens: Dispatches from the Cinematographic Trenches

Zawartość książki:

Filmowiec Jay Holben przez większość swojego życia walczył w okopach produkcyjnych. Przez ostatnie 17 lat opisywał swoje przygody na łamach American Cinematographer, Digital Video, Videography i TV Technology. Teraz, w Behind the Lens: Dispatches from the Cinematic Trenches, zebrał prawie 100 swoich najlepszych artykułów na temat wszystkiego, od technologii kamer i obiektywów po wskazówki i techniki dotyczące lepszego oświetlenia. Niezależnie od tego, czy tworzysz niezależne filmy, reklamy, teledyski, filmy dokumentalne, programy telewizyjne, filmy z wydarzeń czy filmy przemysłowe, ta kolorowa kolekcja zapewnia narzędzia potrzebne do przeniesienia pracy na wyższy poziom i odniesienia sukcesu w świecie cyfrowego obrazowania ruchu.

Wyróżnione tematy obejmują:

*Technika, w tym podstawy tworzenia obrazów cyfrowych i ich ewolucji w celu dopasowania do wyglądu filmu, a także kompresji i kontroli obrazu.

*Optyka, zapewniająca dokładną analizę obiektywów i ich wymienności, głębi ostrości, filtrów, flar, jakości, MTF i nie tylko.

*Aparaty, instruując użytkownika w zakresie korzystania z narzędzi ekspozycji, ISO, balansu bieli, podczerwieni i stabilizatorów.

*Oświetlenie, zawierający porady dotyczące korzystania ze źródeł światła i opraw oświetleniowych oraz sposobów radzenia sobie z typowymi problemami z oświetleniem.

Dodatkowe porady i wskazówki obejmują poprawę dźwięku, fotografię nieba, podjęcie decyzji, czy szkoła filmowa jest dla Ciebie odpowiednia i wiele więcej.

Przez ponad dekadę Jay Holben pracował jako kierownik zdjęć w Los Angeles przy filmach fabularnych, reklamach, programach telewizyjnych i teledyskach. Jest byłym redaktorem technicznym i częstym autorem tekstów w American Cinematographer, obecnym redaktorem technicznym i felietonistą w Digital Video oraz felietonistą ds. oświetlenia w TV Technology. Autor książki A Shot in the Dark: A Creative DIY Guide to Digital Video Lighting on (Almost) No Budget, Holben jest również wykładowcą Global Cinematography Institute. Obecnie jest niezależnym producentem i reżyserem.