Ocena:
Książka ponownie analizuje „Exile in Guyville” Liz Phair przez złożony pryzmat, który obejmuje politykę płci, scenę muzyki indie z początku lat 90. oraz kontekst kulturowy, w którym powstała. Choć chwalony za wnikliwe pisanie i wielką perspektywę, został skrytykowany za brak ukierunkowanej analizy muzycznej.
Zalety:Dobrze napisana i wnikliwa eksploracja muzyki rockowej, polityki płci i sceny muzyki indie. Oferuje szczegółowy kontekst dla zrozumienia wpływu Liz Phair i krytykuje zakorzeniony seksizm w muzyce. Polecana dla zagorzałych fanów Phair.
Wady:Brakuje rygorystycznej analizy muzycznej i jest bardziej esejem niż analizą utworu po utworze. Niektórzy czytelnicy uznali ją za nudną lub styczną z niepotrzebnymi dygresjami. Może nie spełnić oczekiwań tych, którzy szukają szczegółowej analizy samej muzyki.
(na podstawie 12 opinii czytelników)
Liz Phair's Exile in Guyville
Chociaż Exile in Guyville zostało uznane za jedną z najlepszych płyt roku przez Spin i New York Times, dla niektórych była to również obrzydliwość: kpina z najbardziej szanowanej płyty Rolling Stonesów i rzadki wgląd w psychikę sprytnej, niezależnej, silnej młodej kobiety.
Za te zbrodnie Liz Phair została wyrzucona ze swojego rodzinnego miasta Chicago, znosząc wojnę płomieni wywołaną przez pisarzy, którzy oskarżyli ją o bycie nudną, nieautentyczną, a nawet kiepskim muzykiem. Dzięki Exile in Guyville Phair przemówiła w imieniu wszystkich dziewczyn, które kochały świat indie rocka, ale czuły się w nim głęboko niemile widziane.
Podobnie jak wszystkie wielkie dzieła sztuki, Exile było zwiastunem kształtu rzeczy, które nadejdą: Phair mogła podkopać męskie ego, ale także uwolniła nowe kobiece. Dla dobra wszystkich artystek, które skorzystały z jej twórczości - od Sleater-Kinney po Lanę Del Rey i z powrotem - najwyższy czas wrócić do Guyville.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)