Performance, Subjectivity, and Experimentation
Muzyka odzwierciedla podmiotowość i tożsamość: idea ta jest obecnie głęboko zakorzeniona zarówno w muzykologii, jak i popularnych komentarzach medialnych. Badania nad muzyką w różnych kulturach i praktykach często odnoszą się do realizacji subiektywności w muzyce - tego, jak muzyka wyraża lub reprezentuje jednostkę lub grupę. Poczucie własnej tożsamości jest jednak również kształtowane i nieustannie reformowane poprzez praktyki muzyczne, nie tylko wykonawcze. Jak to się dzieje? W jaki sposób praca praktyków może ujawnić aspekty tego procesu? W jakim sensie podmiotowość jest realizowana w praktykach muzycznych i poprzez nie? Niniejsza książka analizuje te pytania w odniesieniu do szeregu badań artystycznych obejmujących współczesne praktyki muzyczne, czerpiąc z perspektyw studiów nad performansem, fenomenologii, ucieleśnionego poznania oraz teorii tożsamości płciowej i kulturowej.
Autorzy: Steve Benford (University of Nottingham), Richard Craig (niezależny wykonawca i badacz), David Gorton (Royal Academy of Music, London), Christopher Greenhalgh (University of Nottingham), Adrian Hazzard (University of Nottingham), Juliana Hodkinson (Grieg Academy, University of Bergen), Maria Kallionp (Aalborg University), Zubin Kanga (Royal Holloway, University of London), Catherine Laws (University of York/Orpheus Institute), Jin Hyung Lim (Keimyung University), Thanh Thy Nguyn (Malm Academy of Music, Lund University/Vietnam National Academy of Music), Stefan stersj (Pite School of Music, Lule University of Technology/Orpheus Institute), Deniz Peters (University of Music and Performing Arts, Graz), Eleanor Roberts (University of Roehampton), Anne Veinberg (Orpheus Institute).
Niniejsza publikacja ma oznaczenie GPRC (gwarantowana recenzowana treść).
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)