Ocena:
Książka jest powszechnie chwalona za inspirujące przesłanie i eksplorację fotografii wykraczającą poza szczegóły techniczne. Wielu czytelników docenia wciągający styl pisania Davida duChemina, piękną prezentację zdjęć i głębokie spojrzenie na sztukę fotografii. Niektórzy użytkownicy uważają jednak, że brakuje tu świeżych treści, a zamiast tego poruszane są znane aspekty techniczne.
Zalety:⬤ Inspirujące wiadomości i głębokie spojrzenie na fotografię.
⬤ Angażujący styl pisania autora.
⬤ Obejmuje różnorodne tematy, w tym opowiadanie historii, kompozycję i emocjonalne połączenie w fotografii.
⬤ Piękna prezentacja z dobrze zaaranżowanymi zdjęciami.
⬤ Długotrwały wpływ na podejście czytelników do fotografii.
⬤ Dostępna dla fotografów na wszystkich poziomach zaawansowania.
⬤ Niektórzy czytelnicy uznali treść za powtarzalną i podobną do innych prac z serii.
⬤ Kilka problemów z fizycznymi egzemplarzami, takich jak zagubione naklejki zabezpieczające.
⬤ Niektórzy oczekiwali więcej eksploracji unikalnej wizji, a nie podstawowych zagadnień technicznych.
(na podstawie 22 opinii czytelników)
Within the Frame, 10th Anniversary Edition: The Journey of Photographic Vision
Kiedy książka Within the Frame została opublikowana po raz pierwszy w 2009 roku, otrzymała wiele pochwał zarówno za swoje praktyczne nauczanie, jak i człowieczeństwo. Dziesięć lat później jest to najlepiej sprzedający się współczesny klasyk i lektura obowiązkowa.
Mistrzowski i zrównoważony nacisk autora Davida duChemina zarówno na głowę, jak i na serce - z jednej strony rzemiosło i technika, z drugiej pasja i wizja - odzwierciedla proces tworzenia atrakcyjnych, znaczących fotografii, które przekazują twoją wizję. Wypełniona wciągającymi fotografiami, prowokującym do myślenia tekstem, praktycznymi wskazówkami i kreatywnymi ćwiczeniami, przesłanie książki nadal silnie rezonuje z czytelnikami na całym świecie.
Z okazji dziesięciolecia od pierwotnej publikacji, niniejsza 10. rocznicowa edycja Within the Frame otrzymała twardą oprawę i zaktualizowany, dopracowany design, ale zachowuje wszystko, co sprawiło, że została tak dobrze przyjęta w kilkunastu językach.
Niezależnie od tego, czy spotykasz się z tym klasykiem po raz pierwszy, czy też powracasz do jego uniwersalnych tematów, książka ta będzie inspirująca i pouczająca dzięki swojej prawdziwej mądrości i pięknym fotografiom. David nadal zachęca do wykraczania poza zwykłe skróty i poszukiwania tego, co jest dla ciebie ważne, nie poddając się, dopóki nie przekażesz tego poprzez swoje fotografie: „Ja gonię za swoją wizją, a ty będziesz gonił za swoją w miejscach, które najlepiej się do tego nadają. Ważne jest, abyś gonił za tą wizją celowo i z pasją, nie pozwalając, aby była ona czymkolwiek innym niż twoja i tylko twoja”.
Poprzez szczerą i uduchowioną dyskusję na temat tworzenia zdjęć ludzi, miejsc, kultur oraz odkrywania osobistego punktu widzenia, który sprawia, że te historie są przekonujące i autentyczne, David uczy, jak szukać i służyć swojej kreatywnej wizji poprzez sztukę fotografii. Dzieli się niuansami podejścia do różnych tematów, wartością poszukiwania lokalizacji (i wędrowania po nieznanych miejscach), technikami fotografowania krajobrazów, jak uchwycić poczucie miejsca i kultury z wrażliwością poprzez zdjęcia jedzenia, festiwali, sztuki, wiary i nie tylko. Co najważniejsze, David podtrzymuje kluczowy temat wizji i pomaga znaleźć, kultywować i realizować własną - a następnie dopasować ją do kadru.
SPIS TREŚCI
⬤ Rozdział 1: Chodzi o wizję.
⬤ Rozdział 2: Wewnątrz kadru.
⬤ Rozdział 3: Artysta i maniak.
⬤ Rozdział 4: Opowiadanie historii.
⬤ Rozdział 5: Fotografowanie ludzi.
⬤ Rozdział 6: Fotografowanie miejsc.
⬤ Rozdział 7: Fotografowanie kultury.
⬤ Przemyślenia końcowe.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)