Ocena:

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Whistler and Nature
Angielsko-amerykański artysta James McNeill Whistler (1834-1903) to powszechnie znane nazwisko - człowiek, który zainspirował i zadziwił wiktoriański świat. Mniej znany jest jednak wpływ natury na twórczość Whistlera.
To innowacyjne i przekonujące studium ponownie analizuje prace Whistlera w kontekście jego służby wojskowej i jego relacji z „naturą na marginesie”, pokazując, w jaki sposób obserwacja natury i jej nastrojów Whistlera leżała u podstaw jego nawiedzających wizji XIX-wiecznego życia. To innowacyjne i przekonujące studium ponownie rozpatruje twórczość Whistlera w kontekście jego służby wojskowej i jego relacji z „naturą na marginesie”. Whistler pochodził z rodziny żołnierzy i inżynierów; jego ojciec, major George Washington Whistler, był pierwotnie amerykańskim inżynierem wojskowym.
Rysowanie i tworzenie map były ważnymi elementami szkolenia wojskowego, które Whistler nabył jako kadet oficerski w West Point Academy w latach 1851-4, a następnie w Departamencie Rysunku w US Coast and Geodetic Survey, gdzie próbował zrealizować nadzieje ojca, że uczyni inżynierię lub architekturę swoim zawodem.
Te wpływy z kolei ukształtowały stosunek Whistlera do natury, wyrażony w pracach, od słynnych londyńskich „Nokturnów” po francuskie sceny przybrzeżne - z których wszystkie powstały po przeprowadzce Whistlera na stałe do Europy w 1855 roku. Bliska obserwacja natury i jej nastrojów przez Whistlera stanowiła podstawę jego potężnych i nawiedzających wizji dziewiętnastowiecznego życia.
Jego obrazy eksplorują kontrasty między światem naturalnym i stworzonym przez człowieka: rzeki i nabrzeża, ogrody i dziedzińce, ideał i naturalność. A jego wyjątkowa wizja zawsze była definiowana przez jego trwałe pokrewieństwo z twórcami kolei, mostów i statków, kamieni węgielnych wiktoriańskiego bogactwa i handlu. Pod wpływem Rembrandta, wczesne akwaforty Whistlera przedstawiające Londyn wyróżniają się skupieniem na linii i dokładnością topograficzną.
Od lat 60. XIX wieku jego entuzjazm dla sztuki japońskiej wpłynął również na jego podejście do perspektywy i relacji przestrzennych między obiektami. Doprowadziło go to w jego londyńskich nokturnach do zredukowania świata zewnętrznego do gołych kości.
Zadymione obrazy magazynów, mostów, portów i wysokich statków Whistlera miały na celu zaprezentowanie nowego rodzaju produktywnego, generującego bogactwo krajobrazu. Jest to widok natury ograniczonej przez struktury stworzone przez człowieka: zacieniony zarys magazynów i kominów na odległym brzegu; maszt i takielunek barki na Tamizie w środkowej odległości.
Ta wciągająca książka ponownie ocenia znaną i notorycznie barwną postać artystyczną w fascynującym i trafnym nowym świetle, i jest ważnym nowym wkładem w nasze rozumienie wiktoriańskiego świata sztuki i jego fizycznego kontekstu.