Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Temporary Monuments: Art, Land, and America's Racial Enterprise
Jak sztuka odegrała kluczową rolę w projektowaniu amerykańskiego przedsiębiorstwa rasowego - i jak współcześni artyści się temu przeciwstawiają.
Sztuka od dawna odgrywa kluczową rolę w konstruowaniu tego, jak ludzie rozumieją i wyobrażają sobie Amerykę. Zaczynając od współczesnych kontrowersji wokół publicznych pomników w Stanach Zjednoczonych, Rebecca Zorach uważnie analizuje miejsce sztuki w okupacji ziemi i podtrzymywaniu białej władzy w USA, argumentując, że była ona kluczowa w projektowaniu rasowego przedsięwzięcia Ameryki. Konfrontując się ze ściśle przyjętymi założeniami historii sztuki, Zorach przygląda się przecięciom sztuki, natury, rasy i miejsca, pracując nad serią symbolicznych przestrzeni - muzeum, dzikiej przyrody, wysp, ogrodów, domu oraz murów i granic - aby otworzyć i rozszerzyć rozmowy na temat politycznych implikacji sztuki i designu.
Na tle najważniejszych momentów w sztuce amerykańskiej, od założenia wczesnych muzeów po wzrost ekspresjonizmu abstrakcyjnego, Zorach pokazuje, jak współcześni artyści - w tym Dawoud Bey, Theaster Gates, Maria Gaspar, Kerry James Marshall, Alan Michelson, Dylan Miner, Postcommodity, Cauleen Smith i Amanda Williams - wydobyli związek między środowiskiem a sprawiedliwością społeczną, tworząc prace, które badają i przerywają supremację białych, karceralne i toksyczne dla środowiska światy. Książka czerpie również z poezji, kreatywnej literatury faktu, teledysków hip-hopowych i filmów Disneya, aby oświetlić kluczowe tematy w historii sztuki, od rasowej polityki abstrakcji po początki muzeów i tworzenie kanonów.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)