Ocena:

Książka oferuje mieszankę przydatnych wskazówek i struktur lekcji dla nauczycieli dramy, chociaż została skrytykowana za przestarzałość i brak kompetencji kulturowych.
Zalety:⬤ Zawiera pomocne wskazówki i świetne struktury lekcji
⬤ szczególnie przydatne dla tych, którzy dopiero zaczynają tworzyć
⬤ zalecane dla KS4 i wyżej.
⬤ Uważany za niezwykle przestarzały tekst
⬤ przykłady mogą obniżać kulturę Czarnych i wzmacniać binarne założenia dotyczące płci
⬤ niektóre wskazówki postrzegane raczej jako przypomnienia niż nowe spostrzeżenia.
(na podstawie 3 opinii czytelników)
Making Theatre: The Frazzled Drama Teacher's Guide to Devising
Inspirujący, praktyczny podręcznik dla każdego, kto pracuje z młodymi ludźmi nad tworzeniem wymyślonego teatru.
Tworzenie teatru jest podstawowym elementem programu nauczania dramy, ale zarządzanie tym procesem jest często wymagające, trudne i wymagające. Może to sprawić, że nawet wysoce kompetentni nauczyciele dramy poczują się bezsilni. Jednak pomoc jest w zasięgu ręki, niezależnie od tego, czy jesteś nowicjuszem radzącym sobie z pierwszym sezonem egzaminacyjnym, niespecjalistą czy weteranem potrzebującym świeżych pomysłów. Making Theatre zapewnia ramy, które wyeliminują stres z procesu i pomogą uczniom w pełni wykorzystać ich potencjał.
Joss Bennathan odpowiada na często zadawane przez nauczycieli dramy pytania, takie jak: Jaki jest najlepszy sposób grupowania moich uczniów? Jak zarządzać i monitorować kilka grup odbywających próby jednocześnie? Jak włączyć nieregularnych uczestników bez narażania na szwank pracy pozostałych? Jaki stopień reżyserowania i kierowania jest odpowiedni?
Pokazuje, jak zbudować fundamenty, które leżą u podstaw wymyślonego teatru, i zapewnia dziesięć nieocenionych struktur, aby zaspokoić potrzeby różnych uczniów, niezależnie od ich poziomu umiejętności. Struktury te pomogą ci upewnić się, że twoi uczniowie unikają płytkiej, banalnej pracy i zademonstrują zrozumienie związku między stylem, treścią i formą. Książka zawiera różnorodne materiały stymulujące, w tym teksty piosenek, fragmenty prozy, dosłowne zeznania i dzieła sztuki.
Książka zawiera szereg samodzielnych ćwiczeń obejmujących kluczowe obszary, w tym: głos i ruch, charakteryzację, komunikację, przejścia między scenami, oszczędność i przejrzystość narracji oraz konwencje wykonawcze.