Tworzenie Indianina Białego Człowieka: Rdzenni Amerykanie i hollywoodzkie filmy

Opinie czytelników

Książka „Making the White Man's Indian” autorstwa Aleiss oferuje kompleksowe i krytyczne badanie reprezentacji rdzennych Amerykanów w Hollywood, ujawniając zarówno ewolucję tych portretów, jak i wkład wczesnych indiańskich filmowców. Podczas gdy niektórzy czytelnicy uznali ją za wciągającą i pouczającą, inni mieli trudności z połączeniem się z materiałem, co doprowadziło do mieszanych recenzji dotyczących jej ogólnej wartości i czytelności.

⬤ # Zapewnia wnikliwe i odmienne spojrzenie na reprezentację rdzennych Amerykanów w hollywoodzkich filmach.
⬤ Zawiera solidne badania, odkrywając rzadkie filmy i omawiając tematy z gatunku western.
⬤ Podkreśla wkład wczesnych indiańskich filmowców i ich wpływ na filmowe portrety.
⬤ Oferuje dobrze zbadaną narrację, która podważa dominujące stereotypy na temat rdzennych Amerykanów w filmie.
⬤ Zawiera zakulisowe spostrzeżenia i wywiady, wzbogacając zrozumienie tego, jak te reprezentacje zmieniały się w czasie.

⬤ Niektórzy czytelnicy uznali książkę za nudną lub mało wciągającą, co doprowadziło do trudności w jej ukończeniu.
⬤ W kilku recenzjach wspomniano, że nie wniosła ona znaczącego wkładu w dyskusję na temat reprezentacji rdzennych Amerykanów.
⬤ Nie wszyscy uznali styl pisania za przystępny lub „nieskończenie czytelny”, jak sugerowano, co wskazuje na potencjalny brak atrakcyjności dla niektórych odbiorców.

(na podstawie 6 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Making the White Man's Indian: Native Americans and Hollywood Movies

Zawartość książki:

W hollywoodzkich filmach obraz dzikich Indian atakujących białych osadników reprezentuje tylko jedną stronę bardzo skomplikowanego obrazu. W rzeczywistości sympatyczne portrety rdzennych Amerykanów stały obok tych wrogich Indian w niemych filmach D.W.

Griffitha i Cecila B. DeMille'a i rozkwitły na początku lat 30. wraz z hollywoodzkim cyklem pro-indiańskich przygód.

Kilkadziesiąt lat później stereotyp stał się jeszcze bardziej skomplikowany, gdy filmy przedstawiały dzikość białych (The Searchers) w przeciwieństwie do bardziej pokojowego Indianina (Broken Arrow). Do 1990 roku, po premierze filmu Tańczący z wilkami, wydawało się, że romantyczne i dzikie portrety osadzone we wczesnym kinie zostały poddane recyklingowi.

W tym nowym studium autorka Angela Aleiss śledzi historię rdzennych Amerykanów na srebrnym ekranie i otwiera nowy grunt, opierając się na podstawowych źródłach, takich jak korespondencja studyjna, scenariusze, gazety branżowe, akta cenzury branżowej i wywiady z filmowcami, aby ujawnić, jak i dlaczego Hollywood stworzyło swoje indiańskie postacie. Zakulisowe anegdoty filmowców i rdzennych Amerykanów, a także rzadkie archiwalne zdjęcia uzupełniają dyskusję, która często pokazuje ostry kontrast między obrazem a rzeczywistością.

Książka śledzi chronologicznie rozwój wizerunku rdzennego Amerykanina na ekranie, jednocześnie analizując wiele zapomnianych lub zaginionych filmów westernowych. Każdy rozdział zawiera czarno-białe kadry z omawianych filmów.