Ocena:
Książka dostarcza interesujących spostrzeżeń na temat mniej znanych architektów XX wieku, jednocześnie odnosząc się do znanych postaci z humorem i osobistymi anegdotami. Jednak autor czasami rozwodzi się nad osobistymi i romantycznymi aspektami kosztem dogłębnej krytyki architektonicznej, co prowadzi do kontrowersyjnych stwierdzeń i nieścisłości.
Zalety:⬤ Wciągający styl pisania z humorem i osobistymi spostrzeżeniami.
⬤ Rzuca światło na pomijanych architektów i ich wkład.
⬤ Pouczające informacje na temat architektów.
⬤ Nadmierny nacisk na życie osobiste architektów, co może być odbierane jako plotkowanie.
⬤ Nieścisłości dotyczące wynalazków architektonicznych, w szczególności Buckminstera Fullera.
⬤ Niektóre stwierdzenia są postrzegane jako absurdalne lub niezgrabne, szczególnie w odniesieniu do tematów społecznych.
(na podstawie 3 opinii czytelników)
Makers of Modern Architecture, Volume II: From Le Corbusier to Rem Koolhaas
W tej wyczekiwanej kontynuacji uznanej przez krytyków książki Makers of Modern Architecture (2007)
Wieloletni współpracownik New York Review of Books Martin Filler - „prawdopodobnie najlepszy wszechstronny krytyk architektury pracujący obecnie w Stanach Zjednoczonych”, według dziennikarza architektonicznego Davida Cohna - oferuje kolejną wnikliwą serię zwięzłych, ale autorytatywnych studiów na temat czołowych przedstawicieli sztuki budowlanej od końca XIX do początku XXI wieku. Dając przykład swojemu przekonaniu, że osobowość i charakter architekta mają bezpośredni i głęboki wpływ na tę najbardziej publiczną i społeczną formę sztuki, żywe połączenie biograficznych i estetycznych perspektyw Fillera nadaje tym przystępnym, ale skrupulatnie zbadanym interpretacjom rzadką ludzką bezpośredniość.
Od profili powszechnie podziwianych mistrzów, takich jak Frank Lloyd Wright i Le Corbusier, po wschodzące postacie, w tym Michaela Arada, twórcę National September 11 Memorial w Nowym Jorku i międzynarodową współpracę projektową Sn hetta, Filler konsekwentnie skupia się na trwałych wartościach wielkiej architektury. Jego panoramiczna wizja obejmuje historycznie inspirowaną urbanistykę pozłacanej epoki słynnego nowojorskiego bon vivanta Stanforda White'a, a także ekspresyjne kolaże starożytnych i nowoczesnych elementów zaaranżowanych przez samotnego weneckiego intelektualistę Carlo Scarpę. W tej nowej kolekcji szczególny nacisk położono na rosnącą rolę kobiet w architekturze, od pionierskiej pracy w Niemczech w 1920 roku Margarete Schütte-Lihotzky, wynalazczyni znormalizowanej nowoczesnej kuchni, po tak innowacyjnych współczesnych praktyków, jak Elizabeth Diller, Kazuyo Sejima i Billie Tsien.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)