Ocena:
Recenzje książki podkreślają jej status jako wyjątkowej kolekcji prac Toshiko Takaezu, chwalonej za wszechstronny zasięg i oszałamiające wizualizacje. Jest uważana za niezbędną dla każdego zainteresowanego garncarstwem i ceramiką, celebrując różnorodny wkład artystyczny Takaezu.
Zalety:Niesamowicie dobrze wykonana, piękna prezentacja, niezbędna dla artystów gliny, oszałamiające obrazy, wyczerpujące i dokładne informacje, wnikliwy tekst, skarb dla bibliotek sztuki.
Wady:Nie wymieniono żadnych znaczących wad; jednak może być postrzegana jako mniej wartościowa dla osób niezainteresowanych ceramiką lub sztuką Takaezu.
(na podstawie 6 opinii czytelników)
Obszerne spojrzenie na wielowymiarową amerykańską artystkę Toshiko Takaezu w kontekście historii powojennej sztuki.
Toshiko Takaezu (1922-2011) była amerykańską artystką, której multidyscyplinarna twórczość w zakresie ceramiki, malarstwa, rzeźby, tkactwa i instalacji innowacyjnie czerpała ze świata przyrody, łącząc ekspresjonistyczną energię z wpływami Azji Wschodniej. Zamknięte formy ceramiczne, z których jest najbardziej znana, są w rzeczywistości abstrakcyjnymi obrazami. Jej reputacja jako artystki ceramicznej przesłoniła jednak szeroki zakres jej twórczości w innych mediach i jej rolę w szerszych ruchach artystycznych XX wieku. Niniejsza książka stanowi pierwszą retrospektywną ocenę sztuki i życia Takaezu, przedstawiając jej różnorodny dorobek, który obejmował sześć dekad, oraz jej hybrydową tożsamość jako azjatyckiej Amerykanki, artystki i nauczycielki.
Ten ambitny tom zawiera eseje badające biografię Takaezu, jej pochodzenie jako urodzonej na Hawajach artystki o okinawskim dziedzictwie, związek między jej abstrakcyjnymi pracami a pracami jej współczesnych, rolę wymiany kulturowej w jej sztuce, jej wpływ jako pedagoga i nie tylko. Pięknie ilustrowana prawie 300 zdjęciami dzieł sztuki i archiwalnymi fotografiami, zawierająca zaktualizowaną chronologię, historię wystaw i wspomnienia byłych uczniów artystki, książka oferuje fascynujący i wyczerpujący opis kariery tej wyjątkowej artystki.
Wydana we współpracy z Fundacją Isamu Noguchi i Muzeum Ogrodów.
Harmonogram wystawy:
The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum, Nowy Jork
(20 marca - 28 lipca 2024)
Cranbrook Art Museum, Bloomfield Hills, MI
(jesień 2024/zima 2025)
Muzeum Sztuk Pięknych w Houston
(2 marca - 18 maja 2025)
Chazen Museum of Art
(8 września - 23 grudnia 2025 r.)
Muzeum Sztuki w Honolulu
(wiosna/lato 2026)
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)