The Artist's Complete Guide to Figure Drawing: Współczesny mistrz ujawnia sekrety rysowania postaci ludzkiej

Opinie czytelników

Książka autorstwa Tony'ego Rydera jest bardzo chwalona za szczegółowe instrukcje i piękne ilustracje, co czyni ją cennym źródłem informacji zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych artystów, którzy chcą poprawić swoje umiejętności rysowania postaci. Istnieją jednak poważne obawy dotyczące jakości drukowanych wydań, w szczególności w odniesieniu do użytego papieru, co szkodzi ogólnemu doświadczeniu.

⬤ Kompleksowe i szczegółowe podejście do rysowania postaci.
⬤ Piękne ilustracje, które demonstrują mistrzostwo rzemiosła.
⬤ Cenne dla poprawy umiejętności rysowania obserwacyjnego, szczególnie w przypadku pojęć takich jak „blokowanie”.
⬤ Zachęcające dla początkujących i zapewniające ideał, do którego należy dążyć.
⬤ Przydatne dla studentów szukających odpowiedzi na frustracje związane z procesem rysowania.

⬤ Niektóre wydania wydrukowano na niskiej jakości papierze gazetowym, przez co ilustracje są trudne do zobaczenia.
⬤ Pewne uwagi krytyczne dotyczące wyboru modeli, w szczególności typów ciała.
⬤ Niektórzy czytelnicy uważają, że techniki są nużące i brakuje im rozwinięcia bardziej zaawansowanych metod renderowania.
⬤ Może nie być odpowiednia dla wszystkich początkujących bez motywacji, ponieważ wymaga wytrwałości i zastosowania.

(na podstawie 208 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Artist's Complete Guide to Figure Drawing: A Contemporary Master Reveals the Secrets of Drawing the Human Form

Zawartość książki:

Wielu z nas chce nauczyć się "jak rysować". Ale jak wyjaśnia artysta Anthony Ryder, o wiele ważniejsze jest nauczenie się, co rysować. Innymi słowy, obserwować i rysować to, co faktycznie widzimy, a nie to, co wydaje nam się, że widzimy. Jeśli chodzi o rysowanie postaci ludzkiej, oznacza to porzucenie wyuczonych pomysłów i oczekiwań co do tego, jak powinna ona wyglądać. Oznacza to uważne obserwowanie gry formy i światła, kształtu i linii, które łączą się, tworząc rzeczywisty wygląd ludzkiej postaci. W The Artist's Complete Guide to Figure Drawing, zarówno amatorzy, jak i doświadczeni artyści są prowadzeni w kierunku tego nowego sposobu postrzegania i rysowania postaci za pomocą trzyetapowej metody rysowania.

Progresywny kurs książki rozpoczyna się od blokowania, ćwiczenia w dostrzeganiu i ustalaniu kształtu figury. Następnie przechodzi do konturu, wyrafinowanego rysunku liniowego, który reprezentuje sylwetkę postaci. Ostatnim krokiem jest praca tonalna po wewnętrznej stronie konturu, gdy światło i cień są kształtowane w celu stworzenia iluzji formy. Oddzielne rozdziały omawiają tematy kluczowe dla tej metody: gest, który wyraża poczucie żywej energii postaci; światło, które w dużej mierze decyduje o tym, jak widzimy modela; oraz formę, która przekazuje objętość i masę postaci. Przykłady, krok po kroku i specjalne „porady” oferują pomocne wskazówki i praktyczne wskazówki.

Bogato ilustrowany oszałamiającymi pracami autora, The Artist's Complete Guide to Figure Drawing łączy solidne instrukcje z przemyślanymi medytacjami na temat sztuki rysowania, aby zarówno instruować, jak i inspirować artystów na wszystkich poziomach.