Teatr Ruperta Goolda: Radykalne podejście do adaptacji i nowego pisania

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.

Oryginalny tytuł:

The Theatre of Rupert Goold: Radical Approaches to Adaptation and New Writing

Zawartość książki:

Od końca lat 90. Rupert Goold zyskał reputację jednego z najbardziej ekscytujących i prowokujących reżyserów teatralnych w Wielkiej Brytanii. Jego ekscytujące, ryzykowne produkcje zarówno klasycznych tekstów, jak i nowych sztuk podróżowały od scen regionalnych po National Theatre, West End, Broadway i nie tylko. Poprzez swoją dyrekcję artystyczną Headlong, a następnie londyńskiego teatru Almeida, radykalnie zmienił nie tylko same firmy, ale także krajobraz brytyjskiego teatru. Jest to pierwsza książka, która bada i analizuje pełen zakres pracy Goolda i jest niezbędnym źródłem informacji dla studentów, naukowców i jego fanów na różnych kontynentach.

The Theatre of Rupert Goold oferuje wgląd za kulisy zarówno pracy Goolda, jak i innych ważnych brytyjskich artystów teatralnych, w tym Roberta Icke'a, Blanche McIntyre, Mike'a Bartletta i Lucy Prebble. Daje wgląd w procesy stojące za niektórymi z najbardziej udanych produkcji Goolda i szczegółowo bada podejście Goolda do tworzenia dzieł, które zadają prowokacyjne pytania o współczesny świat w najbardziej teatralny sposób, jaki można sobie wyobrazić.

Książka zawiera szczegółowe analizy kluczowych produkcji, w tym Six Characters in Search of an Author, ENRON i 1984 dla Headlong, a także produkcji Makbeta (Chichester Festival Theatre; Gielgud Theatre, Londyn; BAM; Lyceum Theater Broadway), Time and the Conways (National Theatre) i The Merchant of Venice (RSC) oraz jego przejście na ekran z Makbetem (BBC) i The Hollow Crown (BBC). Wraz ze spostrzeżeniami dramaturgów, reżyserów, aktorów i projektantów, którzy współpracowali z Gooldem, stanowi przystępny i fascynujący przewodnik po podejściu Goolda do tworzenia teatru, umieszczając jego pracę w szerszym kontekście współczesnego performansu.