Ocena:
Książka zgłębia tematy seksualności, tożsamości queer i polityki reprezentacji w teatrze, w szczególności w tym, jak publiczność reaguje na produkcje queer. Jill Dolan podkreśla kolaboracyjny charakter wystawiania queerowych dramatów i śledzi ewolucję tożsamości gejów i lesbijek w teatrze, krytykując niebezpieczeństwa związane z dostosowaniem się do norm głównego nurtu.
Zalety:Książka jest pouczająca i wciągająca, oferując cenny wgląd w teatr queer i jego polityczne implikacje. Na szczególną uwagę zasługuje badanie przez Dolana reakcji publiczności i historycznego kontekstu dramatu gejowskiego.
Wady:Książka skupia się głównie na Amerykanach, co może ograniczać jej szersze zastosowanie. Ponadto niektórzy recenzenci uważają, że cena książki jest wygórowana w stosunku do jej zawartości.
(na podstawie 3 opinii czytelników)
Theatre & Sexuality
Theatre & Sexuality wyjaśnia krytyczną zasadność wykorzystywania seksualności jako soczewki do badania tworzenia i odbioru teatru.
Książka oferuje jasne wprowadzenie do polityki tożsamości seksualnej, sposoby "czytania" seksualności na scenie oraz wybraną historię teatru LGBTQ, w tym lekturę spektaklu Split Britches/Bloolips Belle Reprieve.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)