Teatr i jego publiczność: Ponowne wyobrażenie relacji w czasach kryzysu

Oryginalny tytuł:

Theatre and Its Audiences: Reimagining the Relationship in Times of Crisis

Zawartość książki:

Napisana w następstwie kryzysu związanego z Covid-19, książka ta łączy przeszłość, teraźniejszość i przyszłość chodzenia do teatru, badając naturę relacji między praktykami performansu, organizacjami artystycznymi i ich publicznością.

Proponując, że pandemia wymusiła ponowną ocenę tego, co to znaczy być publicznością, oraz łącząc historyczne i obecne perspektywy sektora kultury, książka zastanawia się nad tym, w jaki sposób historyczne konwencje uwarunkowały współczesne oczekiwania dotyczące chodzenia do teatru w Wielkiej Brytanii. Helen Freshwater analizuje sposoby, w jakie rozwój technologii, architektury i form komunikacji wpłynął na oczekiwania widzów, odzwierciedlając zmiany w statusie kulturowym teatru i jego miejscu w naszym życiu.

Opierając się na doświadczeniach z pierwszej ręki dyrektorki festiwalu i performerki Kate Craddock, twierdzi również, że praktycy muszą teraz zwrócić uwagę na opiekę, dostęp i zrównoważony rozwój. Freshwater i Craddock wspólnie przekonują, że możliwe jest narysowanie znaczących podobieństw między przywiązaniami, które mogą rozwinąć się między spektaklem a publicznością, a tymi, które cenimy w innych dziedzinach naszego życia.

Theatre and its Audiences przekonuje, że pandemia nauczyła nas przede wszystkim, że można robić rzeczy inaczej. Po części wizja, po części prowokacja, po części krytyczne przesłuchanie, oferuje wnikliwą ocenę przeszłych norm i założeń, aby przedstawić odważny argument na temat tego, dokąd powinniśmy się udać.