Dancing Transnational Feminisms: Ananya Dance Theatre and the Art of Social Justice
Poprzez wzmocniony ruch, który koncentruje się na życiu, historiach i marzeniach marginalizowanych kobiet, Ananya Dance Theatre ujawnił, w jaki sposób praktyka i zaangażowanie w doskonałość artystyczną może katalizować sprawiedliwość społeczną.
Z każdym występem ten profesjonalny zespół taneczny składający się z czarnoskórych, brązowych i rdzennych kobiet niezgodnych z płcią i kolorowych kobiet rzuca wyzwanie heteronormatywnym patriarchatom, paradygmatom białej supremacji i drapieżnemu globalnemu kapitalizmowi. Ich kreatywne procesy artystyczne i istotne interwencje przekształciły przestrzenie współczesnego tańca koncertowego w miejsca upodmiotowienia, oporu i produkcji wiedzy.
Czerpiąc z ponad piętnastu lat wspólnego tworzenia tańca i trwałych dialogów opartych na głębokich sojuszach między społecznościami kolorowymi, Dancing Transnational Feminisms oferuje wielogatunkową eksplorację tego, w jaki sposób taniec może być na nowo wyobrażony jako praktyka, metodologia i metafora feministycznej solidarności. Łącząc eseje z historiami, wywiadami i wierszami, zbiór ten bada aktualne pytania dotyczące rasy i performansu, płci i seksualności, sztuki i polityki, globalnych i lokalnych nierówności oraz odpowiedzialności artystów wobec ich społeczności.
