Ocena:
Książka jest cennym źródłem informacji dla osób zainteresowanych sztuką partycypacyjną, oferując wgląd w różnych artystów i ich projekty. Jest szczególnie pomocna w badaniach i inspiracji w tym gatunku sztuki.
Zalety:⬤ Informacyjna ze świetnymi przykładami sztuki partycypacyjnej
⬤ pomocna w badaniach
⬤ zawiera różnych artystów i opisy projektów
⬤ cenna dla inspiracji.
Początkowe eseje mogą nie być warte czasu czytelnika.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
The Art of Participation
To nowe badanie obejmuje bogatą i zróżnicowaną historię sztuki partycypacyjnej, od wczesnych happeningów i performansów po obecne praktyki wymagające interakcji z publicznością. Ponieważ cechy charakterystyczne Web 2.0 - przeglądanie, udostępnianie, gromadzenie, produkcja - coraz bardziej przenikają każdy aspekt społeczeństwa, ten aktualny projekt ujawnia sposoby, w jakie artyści i widzowie podchodzili do tworzenia otwartych dzieł sztuki.
Wśród prezentowanych artystów są Marina Abramovic i Ulay, Vito Acconci, Joseph Beuys, John Cage, Janet Cardiff, Lygia Clark, Kit Galloway i Sherrie Rabinowitz, Dan Graham, Hans Haacke, Allan Kaprow, Lynn Hershman Leeson, Antoni Muntadas, Yoko Ono, Nam June Paik i Erwin Wurm. Oryginalne eseje autorstwa Rudolfa Frielinga, Borisa Groysa, Roberta Atkinsa i Lwa Manovicha identyfikują przełomowe momenty w praktyce partycypacyjnej od lat 50.
do dnia dzisiejszego. Bogaty zestaw plansz przedstawia prace wszystkich artystów na towarzyszącej wystawie, a reprodukcje znaczących projektów innych ważnych postaci - od Helio Oiticica, Joan Jonas i Gordona Matta-Clarka po Rirkrita Tiravaniję i SUPERFLEX - uzupełniają przegląd.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)