Sztuka ery postmodernizmu: Od późnych lat sześćdziesiątych do wczesnych dziewięćdziesiątych

Opinie czytelników

Książka została dobrze przyjęta ze względu na wnikliwą i pouczającą treść dotyczącą sztuki współczesnej, koncentrującą się na wyjątkowości i kreatywności niezbędnej na dzisiejszej scenie artystycznej. Ma praktyczne zastosowania dla artystów i nauczycieli. Niektórzy użytkownicy uważają jednak, że jej cena jest zawyżona w stosunku do rozmiaru.

⬤ Wnikliwa i pouczająca, świetna dla artystów
⬤ doskonała jakość i terminowość
⬤ kompleksowa zawartość
⬤ przystępne i odświeżające podejście w porównaniu do tradycyjnych podręczników historii sztuki
⬤ przydatna na zajęciach ze sztuki współczesnej.

Niektórzy uważają, że cena jest zawyżona w stosunku do rozmiaru.

(na podstawie 8 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Art of the Postmodern Era: From the Late 1960s to the Early 1990s

Zawartość książki:

Czwarta i ostatnia część serii Irvinga Sandlera poświęconej sztuce współczesnej, Art of the Postmodern Era, bada artystów, dzieła, ruchy i idee, a także kontekst społeczny i kulturowy tego energicznego i burzliwego okresu w sztuce. Książka rozpoczyna się pod koniec lat sześćdziesiątych, kiedy to pojawiły się nowe kierunki w sztuce, począwszy od różnorodnych stylów postminimalnych po malarstwo wzorów i dekoracji oraz malarstwo nowych obrazów.

Z kolei lata 80. przyniosły drugą falę nowych ruchów - neoekspresjonizm, dekonstrukcję mediów i sztukę towarową.

Sandler omawia również postmodernistyczną teorię sztuki, rynek sztuki i społeczeństwo konsumpcyjne, zapewniając niezbędne ramy dla zrozumienia sztuki tego okresu. W przeciwieństwie do jego poprzednich książek, Art of the Postmodern Era obejmuje zarówno artystów amerykańskich, jak i europejskich.