Sztuka dyrektora artystycznego: Rozmowy z czołowymi praktykami

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 7 głosach.

Oryginalny tytuł:

The Art of the Artistic Director: Conversations with Leading Practitioners

Zawartość książki:

Jak zdecydować, jakie historie powinna usłyszeć publiczność? Jak sprawić, by teatr wyróżniał się na zatłoczonym i intensywnie konkurencyjnym rynku? Jak sprawić, by budynek stał się domem dla artystycznego ryzyka i innowacji, jednocześnie zapewniając równowagę finansową? Zadaniem dyrektora artystycznego jest udzielenie odpowiedzi na te i wiele innych pytań. Jednak pomimo kluczowej roli, jaką ci ludzie odgrywają we współczesnym przemyśle teatralnym, bardzo niewiele napisano o tym, co robią i jak to robią.

W książce „The Art of the Artistic Director” Christopher Haydon (były dyrektor artystyczny Gate Theatre, „najbardziej ambitnego teatru w Londynie” - Time Out) zebrał fascynujący zestaw wywiadów, które docierają do sedna tego, czym jest pełnienie tej wyjątkowej roli. Rozmawia z dwudziestoma najwybitniejszymi i odnoszącymi sukcesy dyrektorami artystycznymi w USA i Wielkiej Brytanii, w tym: Oskarem Eustisem (Public Theater, Nowy Jork), Diane Paulus (American.

Repertory Theater, Boston), Rufusem Norrisem (National Theatre, Londyn) i Vicky Featherstone (Royal Court Theatre, Londyn), odkrywając podstawowe umiejętności i zdolności, które składają się na wybitnego dyrektora artystycznego.

Jedyna w swoim rodzaju książka The Art of the Artistic Director zawiera przedmowę Michaela Grandage'a, byłego dyrektora artystycznego Sheffield Crucible i Donmar Warehouse w Londynie.