Sztuka brytyjska: Starożytne krajobrazy

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 3 głosach.

Oryginalny tytuł:

British Art: Ancient Landscapes

Zawartość książki:

Są znacznie mniej znane i nigdy nie zostały zgrupowane razem.

Autor ma na celu ukazanie znaczenia starożytności dla artystów XX wieku, pokazując, w jaki sposób reagowali oni na obserwowalne cechy prehistorycznej Wielkiej Brytanii i wykorzystywali ich potencjał do twórczej reinterpretacji. Klasyczną fazą modernistycznego zainteresowania tymi miejscami i zabytkami były lata trzydzieste XX wieku, ale wielu artystów pracujących po II wojnie światowej rozwinęło tę spuściznę lub zostało pobudzonych do odkrywania tego krajobrazu na nowe sposoby.

Rzeczywiście, nadal stymuluje to reakcje, a książka kończy się analizą prac wykonanych w ciągu ostatnich kilku lat. Esej wprowadzający przygląda się zmieniającemu się artystycznemu podejściu do brytyjskich szczątków prehistorycznych w ciągu ostatnich 250 lat, podkreślając artystyczne znaczenie tego zbioru prac i badając bardzo różne konteksty, które doprowadziły do jego powstania. Zbadane zostaną również kulturowe przecięcia między prehistorycznym krajobrazem, jego reprezentacją przez artystów i pojawieniem się jego najsłynniejszych miejsc jako znanych miejsc w świadomości publicznej.

Przykładem mogą być grawerowane ilustracje topograficzne z XVIII i XIX wieku oraz plakaty reklamowe Shell z XX wieku. Reprezentowani artyści to między innymi: JMW Turner, John Constable, Thomas Hearne, William Blake, Samuel Prout, William Geller, Richard Tongue, Thomas Guest, John William Inchbold, George Shepherd, William Andrews Nesfield, Copley Fielding, Yoshijiro (Mokuchu) Urushibara, Alan Sorrell, Edward McKnight Kauffer, Frank Dobson, Paul Nash, Eric Ravilious, John Piper, Henry Moore, Barbara Hepworth, Ithell Colquhoun, Gertrude Hermes, Norman Stevens, Norman Ackroyd, Bill Brandt, Derek Jarman, Richard Long, Joe Tilson, David Inshaw i Jeremy Deller.