Shakespeare in the Theatre: The Stratford Festival
Niniejsza analiza Festiwalu w Stratford przedstawia pełną historię jednego z największych i najstarszych ośrodków wystawiania sztuk Szekspira w Ameryce Północnej.
W angielskiej Kanadzie Festiwal ten stał się nieoficjalnym teatrem narodowym i jako taki przyciągnął zarówno krytykę i skargi, jak i pochwały. Niniejszy tom dzieli historię Festiwalu na trzy odrębne okresy, zaczynając od założenia zespołu, przechodząc przez jego środkowe lata ekspansji i zapewnienia stabilności, a kończąc na eksploracji wystawiania Szekspira w XXI wieku. Poprzez studia przypadków produkcji, obejmujące każdego dyrektora artystycznego od Tyrone'a Guthriego do Antoniego Cimolino, podkreśla kwestie tożsamości narodowej, ale także wyjątkową relację, która istnieje między aktorem a publicznością na scenie festiwalowej. Analizuje nie tylko pracę międzynarodowych gwiazd, takich jak Christopher Plummer, ale także wieloletnich członków zespołu Williama Hutta i Marthy Henry, podkreślając kolektywnego ducha Festiwalu.
Szekspir w teatrze: The Stratford Festival dowodzi, że Festiwal w Stratford zajmuje wpływową pozycję w świecie teatru, a w szczególności w środowisku przedstawień szekspirowskich. Początkowo było to spowodowane innowacyjną sceną zbudowaną na otwarcie festiwalu, ale w XXI wieku coraz częściej wynikało to ze sposobu, w jaki festiwal wykorzystywał dzieła Szekspira do wyrażania złożonych pytań o tożsamość narodową i wykorzystywał technologię, aby dotrzeć do nowych odbiorców. Praca brytyjskich i amerykańskich artystów, którzy przybyli na Festiwal, była znacząca, ale artyści ci byli również pod wpływem ducha współpracy i metod pracy ustanowionych przez firmę. Festiwal i jego metody wyrosły z bardzo szczególnego klimatu społecznego i politycznego, a kiedy aktorzy i reżyserzy, którzy szkolili się na Festiwalu, przenieśli swoje szkolenie gdzie indziej, rozprzestrzenili jego wpływ.
