Ocena:
Książka oferuje kompleksowy przegląd syntezatorów, obejmujący szeroką gamę modeli, ich historię i wybitnych twórców w tej dziedzinie. Zawiera obszerne badania, ciekawe historie i zdjęcia, dzięki czemu jest atrakcyjna dla entuzjastów syntezatorów. Wielu czytelników uznało jednak, że brakuje w niej praktycznych wskazówek dotyczących programowania syntezatorów i postrzegało ją bardziej jako katalog historyczny niż praktyczny podręcznik.
Zalety:Obszerne badania nad syntezatorami, kompleksowe omówienie różnych typów syntezatorów i technik, ciekawe odniesienia historyczne, liczne zdjęcia i wciągające narracje. Świetna dla entuzjastów syntezatorów i tych, którzy chcą zrozumieć historię i ewolucję syntezatorów.
Wady:Brakuje praktycznych wskazówek dotyczących programowania i spójnej treści instruktażowej na temat korzystania z syntezatorów. Wielu czytelników uważa, że jest to bardziej encyklopedia lub katalog niż podręcznik do nauki technik syntezy, z pewnym rozczarowaniem czarno-białymi zdjęciami i jakością miękkiej okładki.
(na podstawie 48 opinii czytelników)
The Synthesizer: A Comprehensive Guide to Understanding, Programming, Playing, and Recording the Ultimate Electronic Music Instrument
Elektroniczne instrumenty muzyczne nie były nazywane syntezatorami aż do lat 50-tych XX wieku, ale ich rodowód rozpoczął się w 1919 roku wraz z opracowaniem przez rosyjskiego wynalazcę Lwa Siergiejewicza Termena urządzenia Etherphone, znanego obecnie jako Theremin. Od tego momentu syntezatory przeszły niezwykłą ewolucję, od zaporowo dużych modeli z połowy wieku, ograniczonych do laboratoriów uniwersyteckich, po rozwój oprogramowania do syntezy muzycznej, które działa na tabletach i przenośnych urządzeniach multimedialnych.
W całej swojej historii syntezator zawsze znajdował się w czołówce technologii dla sztuki. W The Synthesizer: A Comprehensive Guide to Understanding, Programming, Playing, and Recording the Ultimate Electronic Music Instrument, Mark Vail, doświadczony dziennikarz zajmujący się technologią muzyczną, pedagog i wykonawca, opowiada pełną historię syntezatora: pochodzenie wielu form, jakie przybiera ten instrument; kluczowe postępy w generowaniu dźwięku, kontroli muzycznej i kompozycji dokonane za pomocą instrumentów, które mogły stać się bestsellerami lub pozostać całkowicie niezauważone; oraz podstawy i zawiłości akustyki i syntezowanego dźwięku. Vail opisuje również, jak z powodzeniem wybrać, zaprogramować i grać na syntezatorze; jakie alternatywne kontrolery istnieją do tworzenia muzyki elektronicznej; oraz jak zachować koncentrację i produktywność w obliczu pokoju pełnego instrumentów. Ten kompleksowy przewodnik po syntezatorach zawiera również wskazówki dotyczące pobudzania kreatywności, nakładania warstw dźwięków, wydajności.
Komponowanie i nagrywanie dla filmu i telewizji i wiele więcej.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)