Studio artysty: Historia kultury

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 6 głosach.

Oryginalny tytuł:

The Artist's Studio: A Cultural History

Zawartość książki:

Miejsce pracy artysty zawsze było zarówno wyidealizowaną utopią, jak i domeną brudnej, katorżniczej pracy. Pisemne opisy, obrazy, grafiki, a nawet fotografie atelier artysty zniekształcają tyle samo, co dokumentują. Ta pouczająca kulturowa historia studia artysty przedstawia mit i rzeczywistość kreatywnej przestrzeni od starożytnej Grecji po współczesność.

Śledząc historię, która wykracza daleko poza bohemistyczne, romantyczne i renesansowe kulty artysty, każdy rozdział koncentruje się na kluczowych wydarzeniach w przestrzeni studyjnej, widzianych na różnych znanych i nieznanych obrazach. Obok rzemieślników - garncarzy, iluminatorów, tkaczy, hafciarek i architektów - pojawiają się mityczni i boscy twórcy oraz amatorzy, a także artyści tacy jak Artemisia Gentileschi, Claude Monet, Michał Anioł, Rosa Bonheur i Diego Rivera. Każdy starannie dobrany przykład umieszcza studio w kontekście kulturowym i politycznym, w celu skorygowania historycznej nierównowagi, która zniekształciła obraz, pomijając wielu rzemieślników, którzy współpracowali z artystami. Wiodący autorytet James Hall rozszerza również dyskusję na muzeum artysty i dom artysty, a także rozwój przenośnych pracowni, z rozdziałami na temat malarstwa "plenerowego" i rysunku na Wschodzie.

Atrakcyjna wizualnie, zawierająca zdjęcia studia artysty z całego świata, ta fascynująca, otwierająca oczy historia identyfikuje kluczowe studia, osoby, trendy i punkty zwrotne w historii kreatywnej przestrzeni.