Studencki przewodnik po analizie gry

Opinie czytelników

Książka została dobrze przyjęta ze względu na jej przejrzystość i skuteczne nauczanie analizy gry, chociaż niektórzy czytelnicy uważają, że wybór przykładów jest zbyt niejasny dla kursu wprowadzającego.

Książka jest łatwa w czytaniu, sprawia, że analiza zagrań jest przystępna i wykorzystuje świetne przykłady. Wielu użytkowników zauważyło, że stan fizyczny książki przekroczył ich oczekiwania.

Niektóre przykłady w książce są uważane za niejasne i nie są powszechnie czytane na zajęciach wprowadzających, co może sprawić, że zrozumienie pojęć będzie trudne dla początkujących.

(na podstawie 5 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

A Student Guide to Play Analysis

Zawartość książki:

Dzięki umiejętnościom dramatopisarza, wizji producenta i mądrości doświadczonego nauczyciela, David Rush oferuje świeży i innowacyjny przewodnik po interpretacji dramatu w A Student Guide to Play Analysis, pierwszym narzędziu do nauczania na poziomie licencjackim, które oprócz klasycznego i współczesnego dramatu odnosi się do dramatu postmodernistycznego. Obejmujący szeroką gamę tekstów i gatunków, ten dalekosiężny i przyjazny dla użytkownika tom można łatwo połączyć z większością antologii sztuk teatralnych i jest dostępny nawet dla osób bez wykształcenia literackiego.

Twierdząc, że nie ma dobrych lub złych odpowiedzi w analizie sztuki, Rush podkreśla znaczenie rozwijania przez uczniów własnych spostrzeżeń. Proces ten jest dwojaki: zrozumienie krytycznych terminów, które są używane do definiowania różnych części, a następnie zastosowanie ich do konkretnej sztuki. Rush wyjaśnia pojęcia fabuły, postaci i języka, rozwijając koncepcję Czterech Przyczyn Arystotelesa jako metodę podejścia do sztuki przez różne krytyczne okna. Opisuje zasadniczą różnicę między historią a sztuką teatralną, nakreśla cztery sposoby patrzenia na sztuki, a następnie zajmuje się typowymi elementami strukturalnymi dobrze wykonanej sztuki, czterema podstawowymi gatunkami i ich hybrydami oraz licznymi stylami, od ekspresjonizmu po postmodernizm.

Dla każdego tematu definiuje normy krytyczne i analizuje sztuki wspólne dla kanonu. A Student Guide to Play Analysis opiera się na przemyślanych badaniach takich dramatów jak Wiśniowy sad, Dobra kobieta z Setzuan, Płoty, Małe lisy, Dom lalki, Szklana menażeria i Cesarz Jones. Każdy rozdział kończy się listą pytań, które pomogą uczniom w dalszej nauce.