Soundstorm: Rozmyślania o szaleństwie współczesnego ekosystemu muzycznego

Opinie czytelników

Soundstorm autorstwa Saransh Desai-Chowdhry to fascynująca eksploracja współczesnego przemysłu muzycznego poprzez eseje, które łączą osobistą narrację z analizą branży. Książka obejmuje różne aspekty ekosystemu muzycznego, rzucając światło na związek między sztuką a handlem, dynamikę gatunków i kulturowe znaczenie muzyki.

Książka charakteryzuje się wciągającym stylem narracji, wnikliwą analizą branży i szerokim zakresem perspektyw różnych autorów. Czytelnicy doceniają jej wartość edukacyjną i wciągający sposób pisania, który sprawia, że złożone tematy stają się przystępne. Jest to pouczająca lektura dla fanów muzyki i osób zainteresowanych przyszłością ekosystemu muzycznego.

Niektórzy czytelnicy mogą uznać skupienie się na współczesnej muzyce pop i wyzwaniach cyfrowych za mniej atrakcyjne, jeśli nie są fanami tych gatunków lub tematów. Nie ma wzmianki o konkretnych niedociągnięciach w pisaniu lub treści, ale indywidualne gusta mogą się różnić w odniesieniu do poruszanych tematów.

(na podstawie 6 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Soundstorm: Musings on the Madness of the Modern Music Ecosystem

Zawartość książki:

Przewiduje się, że do 2030 roku przychody z muzyki osiągną 131 miliardów dolarów według Goldman Sachs.

Soundstorm analizuje biznes i kulturę współczesnego ekosystemu muzycznego, który boryka się z bezprecedensowym wzrostem i nieprzewidzianymi wyzwaniami w stale ewoluującej erze cyfrowej. Poprzez zbiór esejów 22-letni Saransh Desai-Chowdhry opowiada o swoim doświadczeniu jako wielokulturowego produktu nowoczesności, badając swój indywidualny związek z muzyką oraz spostrzeżenia artystycznych i komercyjnych pionierów, w tym...

⬤ Blu DeTiger, artysta nagrywający, wirtuoz basu i gwiazda TikTok.

⬤ Amanda Petrusich, pisarka w The New Yorker.

⬤ Nick DeMasi, analityk danych w Spotify i menedżer Juletty i Ishan.

⬤ Jason Lipshutz, starszy redaktor muzyczny w Billboard Magazine...i nie tylko.

Pełen optymizmu w obliczu niepewności, Desai-Chowdhry opowiada historię swojego dorastania przez pryzmat muzyki. Kontekstualizując najbardziej palące problemy i możliwości globalnego ekosystemu muzycznego, wyobraża sobie muzyczne krajobrazy przyszłości. Zainspirowany eseistami od Water & MusicCherie Hu po The New YorkerJia Tolentino, z niuansami wypełnia lukę między sztuką a komercją. Czy rozumiejąc kontekst, który otacza muzykę, możemy opracować systemy, które lepiej służą zarówno artystom, słuchaczom, jak i liderom biznesu?