Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 14 głosach.
Przystojne, przystępne wprowadzenie do modernistycznego polimatu, który wyznaczył rytmy kolorów w tekstyliach, ilustracjach, malarstwie i nie tylko.
Sonia Delaunay była prawdziwą pionierką modernistycznej abstrakcji; zrywając z figuratywnym słownictwem, które podporządkowywało kolor tematowi, umieściła dynamiczną interakcję kolorów w centrum swojej wizji, niezależnie od tego, czy wyrażała się poprzez malarstwo, ilustrację książkową czy projektowanie kostiumów i tekstyliów. Czerpiąc inspirację zarówno z tradycyjnego rosyjskiego rzemiosła, jak i współczesnej szalonej metropolii, prace Delaunay odzwierciedlają drastyczne zmiany zapoczątkowane przez industrializację. Poprzez swoją poliwalentną praktykę Delaunay pomogła skonstruować nową nowoczesną kobietę, którą sama uosabiała: w równym stopniu awangardystkę, kreatywnego przedsiębiorcę i bizneswoman.
Ten bogato ilustrowany katalog prezentuje zakres prac Delaunay, który rozwijał się przez 60 lat, od abstrakcyjnych obrazów i prac na papierze po projektowanie tkanin, odzieży, fotografii mody, książek i dywanów - a nawet jaskrawo kolorowego samochodu sportowego.
Urodzona w Odessie na Ukrainie Sonia Delaunay (1885-1979) wyemigrowała do Paryża w 1906 roku i stała się kluczową postacią na awangardowej scenie miasta. W tych wczesnych latach jej obrazy przeszły formalną zmianę pod wpływem żywych kolorów fowizmu. Wkrótce poznała swojego męża, innego artystę Roberta Delaunaya, a para była pionierem połączenia kubizmu i neoimpresjonizmu, które nazwali symultanizmem, co oznacza malarstwo abstrakcyjne, które wykorzystuje kolor w sposób porównywalny do wykorzystania dźwięku i rytmu w muzyce. W 1964 roku Delaunay stała się pierwszą żyjącą artystką, która miała retrospektywę w Luwrze.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)