Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 3 głosach.
Scripts of Blackness: Early Modern Performance Culture and the Making of Race
Scripts of Blackness pokazuje, w jaki sposób wczesnonowożytne środki masowego przekazu teatru i szeroko pojętej kultury performatywnej pomogły przekształcić czerń w kategorię rasową, czyli w rodzaj różnicy uzasadniającej wyłaniające się hierarchie społeczne i relacje władzy w nowym porządku świata napędzanym przez kolonializm i kapitalizm.
W tej książce Nomie Ndiaye bada techniki podszywania się stosowane przez białych performerów do reprezentowania afro-diasporycznych ludzi w Anglii, Francji i Hiszpanii w XVI i XVII wieku, wykorzystując ramy porównawcze i ponadnarodowe. Autorka rekonstruuje trzy konkretne techniki performatywne - black-up (czerń kosmetyczna), blackspeak (czerń akustyczna) i czarne tańce (czerń kinetyczna) - w celu stworzenia mapy poetyki tych technik i prześledzenia szeregu metaforycznych szczepów, które wczesnonowożytne teksty teatralne regularnie z nimi kojarzyły. Te metaforyczne szczepy, tytułowe skrypty czarności tej książki, działały ponad granicami państw i stanowiły zasoby, ponieważ zapewniały widzom i uczestnikom nowe sposoby myślenia o afro-diasporycznych ludziach, którzy żyli lub mogli / ostatecznie żyć pośród nich.
Skrypty te były często upłciowione i opierały się na pojęciach demonizacji, wykluczenia, wyzysku, animalizacji, utowarowienia, seksualizacji, konsensualnego zniewolenia, mizoginii, infantylizacji i sugestywnych skojarzeń z innymi mniejszościami rasowymi. Scripts of Blackness próbuje uchwycić historie, które zachodni Europejczycy opowiadali sobie poprzez performatywną czerń, oraz wpływ tych fikcji na wczesnonowożytne podmioty afro-diasporyczne.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)