Ocena:

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 3 głosach.
Scott Burton: Collected Writings on Art and Performance, 1965-1975
Zanim Scott Burton zyskał powszechne uznanie za prace rzeźbiarskie, które dążyły do zniesienia granic estetycznych, zwłaszcza między rzeźbą a meblami, stworzył pokaźny zbiór tekstów o sztuce w późnych latach sześćdziesiątych i wczesnych siedemdziesiątych. Eklektyczny i wszechstronny krytyk napisał tak ważne teksty, jak wprowadzenie do przełomowej wystawy Live in Your Head: When Attitudes Become Form i był redaktorem zarówno ARTnews, jak i Art in America. W tych samych latach Burton stał się znany jako artysta performance, rozwijając tematy, które realizował w swoim pisarstwie. Jednak jego rola jako artysty-krytyka rzadko była omawiana. Scott Burton: Collected Writings on Art and Performance, 1965-1975 po raz pierwszy zbiera eseje i niepublikowane rękopisy Burtona z tych lat, śledząc jego pracę jako krytyka sztuki, a także jego wczesne wypowiedzi na temat performansu. W swoich tekstach Burton bronił stanowisk, które inni uważali za wzajemnie wykluczające się i antagonistyczne. Opowiadał się za redukcyjną sztuką abstrakcyjną, jednocześnie broniąc figuracji, i argumentował za pilnością praktyk artystycznych opartych na czasie i efemerycznych w tych samych latach, w których był kuratorem wystaw malarstwa realistycznego. W tych różnorodnych tekstach Burton zwraca coraz większą uwagę na odwoływanie się sztuki do afektów, empatii i subiektywnych reakcji.
Wczesne sformułowanie jego pragnienia uczynienia sztuki publiczną i demotyczną.
A także jego krytyczne spojrzenie na implikacje i wykluczenia głównego nurtu narracji o sztuce. Ta kolekcja oferuje bogaty nowy kontekst dla rzeźby i sztuki publicznej Burtona i ujawnia go jako ważny głos w szybko zmieniającym się świecie sztuki lat 60. i 70. XX wieku.