Ocena:
Książka oferuje doskonałą eksplorację animacji Pixar i jej muzyki, szczególnie koncentrując się na filmie „UP”. Jednak traci trochę ostrości w drugiej części, która zbacza w stronę filmów akcji na żywo, co utrudnia śledzenie tezy. Mimo to jest uważana za ważne źródło łączące muzykę filmową i teologię.
Zalety:⬤ Dogłębna eksploracja animacji i muzyki Pixar, w szczególności „UP”
⬤ ważne powiązania między muzyką filmową a teologią
⬤ przyjemna dla osób zainteresowanych muzyką, kulturą popularną i filmem.
Traci ostrość w drugiej sekcji, gdy przechodzi do filmów akcji na żywo; teza staje się trudniejsza do naśladowania dla niektórych czytelników.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Scoring Transcendence: Contemporary Film Music as Religious Experience
Filmy są lingua franca zachodniej kultury, od dziesięcioleci zapewniają widzom uniwersalny sposób rozumienia ludzkiego doświadczenia.
A muzyka filmowa, jak pokazuje Kutter Callaway, ma tak głęboki wpływ na ludzkiego ducha, że wymaga teologicznej refleksji. Angażując partytury z ostatniej dekady kina popularnego, Callaway ujawnia, w jaki sposób świadome muzycznie podejście do filmu może przynieść nowe spojrzenie na obecność i działanie Boga we współczesnej kulturze.
A dzięki rozmowom z tymi filmami i ich twórcami widzowie mogą zyskać nowe zrozumienie tego, w jaki sposób Bóg może przemawiać do współczesnego społeczeństwa poprzez film i jego transcendentne melodie.
