Scenography Expanded: Wprowadzenie do współczesnego projektowania przedstawień

Opinie czytelników

Książka jest atrakcyjnym zbiorem esejów na temat scenografii teatralnej, szczególnie w rozszerzonym zakresie. Podczas gdy niektóre eseje wyróżniają się bardziej niż inne, czytelnicy uznali je za inspirujące i pouczające, skutecznie poszerzając swoje listy lektur i zrozumienie tematu.

Dobrze zredagowana kolekcja, różnorodni autorzy, pouczająca i inspirująca, dobra do studiowania projektowania spektakli, poszerza wiedzę na temat scenografii w rozszerzonym zakresie, odpowiednio odniesiona.

Jakość esejów jest różna; niektóre są lepsze od innych.

(na podstawie 2 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Scenography Expanded: An Introduction to Contemporary Performance Design

Zawartość książki:

Scenography Expanded to fundamentalny tekst oferujący czytelnikom gruntowne wprowadzenie do współczesnego projektowania przedstawień, zarówno w teatrze, jak i poza nim. Analizuje potencjał wizualnych, przestrzennych, technologicznych, materialnych i środowiskowych aspektów performansu do kształtowania spotkań performatywnych.

Analizuje przykłady scenografii jako miejsca wymiany wyobraźni i transformującego doświadczenia oraz omawia społeczny, polityczny i etyczny wymiar projektowania spektakli. Międzynarodowe grono autorów i studia przypadków dostarczają jasnych perspektyw na to, dlaczego projektowanie scenograficzne stało się dziś kluczową kwestią dla twórców performansów. Rozszerzone wprowadzenie definiuje cechy scenografii XXI wieku oraz bada zakres i potencjał tej nowej dziedziny.

W pięciu rozdziałach tom zawiera przykłady i studia przypadków, które bogato ilustrują zakres współczesnej praktyki scenograficznej i analizują różne sposoby jej wykorzystania w globalnych kontekstach kulturowych. Obejmują one praktykę teatralną głównego nurtu, teatr eksperymentalny, instalację i sztukę na żywo, występy w mieście, wydarzenia na dużą skalę i popularne rozrywki oraz występy przez i dla określonych społeczności.