Sculpture and the Decorative in Britain and Europe: Seventeenth Century to Contemporary
Rzeźba i dekoracja spotykają się we wszelkiego rodzaju obiektach, praktykach artystycznych i kontekstach. Mimo to w środowisku akademickim, krytyce artystycznej, na wystawach i w muzeach są one w dużej mierze trzymane osobno.
Podkreślając nakładanie się rzeźby i dekoracji, ten tom esejów autorstwa artystów, kuratorów i historyków sztuki oferuje model bardziej zintegrowanej formy pisania historii sztuki. Poprzez odrębne studia przypadków, od XVII-wiecznego duńskiego ołtarza po współczesną brytyjską ceramikę, książka przedstawia sposoby, w jakie pojęcia związane z rzeźbą i dekoracją były wykorzystywane i negocjowane przez praktyków, krytyków, odbiorców i historyków. Zbadanie, dlaczego i w jaki sposób kategorie te są konstruowane i kwestionowane, ujawnia różne programy, które eksponują i wspierają zmieniające się relacje między rzeźbą a dekoracją.
Eseje te stawiają w centrum uwagi twórców, obiekty i przestrzenie, które zostały zmarginalizowane przez egzekwowanie granic w dyskursie sztuki i designu, rzucając wyzwanie kategoriom klasowym, rasowym i płciowym, które ustrukturyzowały historię i język sztuki i jej tworzenia. Sculpture and the Decorative to niezbędna lektura dla każdego, kto interesuje się historią i praktyką rzeźby i sztuk dekoracyjnych oraz metodologią historii sztuki.
