Rysunek martwej natury: Kreatywny przewodnik po obserwacji otaczającego świata

Opinie czytelników

Książka zawiera różnorodne projekty do nauki rysowania martwej natury, odpowiednie dla wszystkich grup wiekowych, ale może nie oferować dogłębnych instrukcji dotyczących tradycyjnych technik martwej natury.

Wskazówki krok po kroku, odświeżają starą wiedzę, są odpowiednie dla wszystkich grup wiekowych i zapewniają liczne pomysły na projekty.

Niezbyt pouczająca lub inspirująca, skupia się głównie na przygotowywaniu jedzenia, a nie na technikach rysowania i nie jest odpowiednia dla każdego.

(na podstawie 4 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Still Life Drawing: A Creative Guide to Observing the World Around You

Zawartość książki:

Zeszyt kreatywnych i uważnych ćwiczeń inspirowanych martwą naturą.

Wiele osób twierdzi, że nie potrafi rysować, ale każdy to potrafi. Still Life Drawing przypomina nam, że przykładanie pióra do papieru jest prostą przyjemnością, dostępną dla każdego. A jeśli chodzi o łączenie kolorów, zabawę wzorami i odkrywanie kształtów, nie ma żadnych zasad. Czerpanie inspiracji z przedmiotów, które napotykamy, jest świetnym miejscem do rozpoczęcia i może pomóc nam znaleźć kreatywność i znaczenie w naszym codziennym życiu.

Od zarania dziejów ludzie rysowali otaczające ich przedmioty. Starożytne rzymskie obrazy owoców i kwiatów zapoczątkowały tradycję przyjętą przez artystów od Caravaggia do Van Gogha. Martwa natura wymaga od nas zwolnienia tempa i zwrócenia uwagi na często pomijane szczegóły - to sztuka sama w sobie. Kolory, wzory i tekstury są wszędzie, a zauważenie kształtu kubka do kawy na naszym biurku lub pomarańczy dyni na targu może pobudzić wszelkiego rodzaju pomysły.

Ta piękna książka z szybkimi, osiągalnymi i zabawnymi ćwiczeniami od graficzki i projektantki Alice Oehr zainspiruje Cię do nadania własnego charakteru martwej naturze i tworzenia dzieł sztuki z tego, co masz. Naucz się:

- Używać nieskomplikowanych technik do przedstawiania obiektów na papierze,.

- Eksperymentować z wzorami i kolorami,.

- Twórz tekstury za pomocą różnych mediów: kolażu, farb, a nawet pikseli.

- Poświęć czas na docenianie małych rzeczy i włącz kreatywność do swojej rutyny.

- I oczywiście korzystaj z licencji artystycznej i wymyślaj własne zasady.