Rozwój harmonii w utworach Scriabina

Opinie czytelników

Książka dostarcza wielu informacji i przykładów na temat harmonii Skriabina, ale cierpi z powodu słabego pisania i trudnych tłumaczeń, co utrudnia jej czytanie. Podejście do teorii muzyki zostało skrytykowane jako wadliwe, a czytelnicy z silnym zapleczem teorii muzyki mogą bardziej docenić treść.

⬤ Wiele interesujących przykładów
⬤ bardzo pouczająca teza
⬤ oferuje wgląd w harmonię Skriabina.

⬤ Okropnie napisana łamaną angielszczyzną
⬤ używa nieznanych niemieckich notacji teorii muzyki
⬤ wybiórcze i niepewne twierdzenia
⬤ niezręczne sformułowania i gramatyka
⬤ przypomina zgrubne tłumaczenie pracy magisterskiej.

(na podstawie 3 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Development of Harmony in Scriabins Works

Zawartość książki:

W historii muzyki rzadko zdarza się tak szybki rozwój muzyczny, jaki możemy znaleźć w dziełach Skriabina.

W ciągu zaledwie 31 lat Skriabin dokonał zapierającego dech w piersiach rozwoju: w swoich wczesnych utworach wciąż używa romantycznego języka tonalnego, podczas gdy jego późniejsze dzieła sięgają daleko w XX wiek. Rozwój Skriabina jest stopniowy i konsekwentny, każdy krok można wyprowadzić z poprzedniego, łącząc w ten sposób muzykę XIX i XX wieku.

Można go uznać za kluczowego kompozytora swojej epoki. Harmonia jest centralnym czynnikiem w muzycznym myśleniu Skriabina. Z harmonii rozwija się wszystko inne.

Określa ona formę, a także melodię i systemy tonalne. Niniejsza książka dotyczy następujących podstawowych zagadnień: Które elementy w harmonii Skriabina są nowe, a co zostało zaczerpnięte z tradycji? Dlaczego rozwój w utworach Skriabina jest konsekwentny, raz rozpoczęty, dlaczego musiał podążać określonym torem? Czy jest coś elementarnego w sposobie myślenia Skriabina, co popycha ten rozwój naprzód?