
Retuning the Screen: Sound Methods and the Aural Dimension of Film and Media History
Daleki od rozważania jedynie słuchowych „segmentów” tekstów audiowizualnych (tj.
ścieżki dźwiękowej) pod kątem ich ekspresyjnego i artystycznego znaczenia lub zajmowania się wyłącznie „audio” i technologicznie zapośredniczonym dźwiękiem samym w sobie, niniejszy tom ma na celu zrozumienie, w jaki sposób koncepcje teoretyczne i metody opracowane w celu zbadania auralności mogą przeformułować kino i media wizualne jako obiekty badań. W dziesięciu różnych sekcjach tematycznych autorzy rozwijają teoretyczne treści „epistemologii słuchowych” w badaniach nad filmem i mediami, omawiają rolę kultury słuchania w naszym doświadczeniu jako widzów filmowych i użytkowników mediów, a na koniec ponownie oceniają znaczenie archiwów dźwiękowych i archeologii dźwiękowych w odniesieniu do naszej wiedzy o przeszłych (dźwiękowych) pejzażach medialnych.