Indigenous Comics and Graphic Novels: Studies in Genre
W ostatnich latach studia takie jak Marvel i DC odniosły ogromny sukces, przekształcając komiksy w duże filmy kinowe. W tym samym czasie księgarnie, takie jak Barnes & Noble w USA i Indigo w Kanadzie, zrobiły więcej miejsca dla komiksów i powieści graficznych na swoich półkach.
Jednak pomimo utrzymującej się popularności i zwiększonej dostępności tych mediów, rdzenni artyści nadal uważają, że ich prace nie są zauważane przez wydawców głównego nurtu, księgarzy, domy produkcyjne i naukowców. Niemniej jednak rdzenni artyści coraz częściej sięgają po narracje graficzne, a wydawcy tacy jak Native Realities LLC i Highwater Press tworzą coraz więcej miejsca dla rdzennych twórców. W książce Indigenous Comics and Graphic Novels: Studies in Genre, James J.
Donahue stawia sobie za cel zbadanie i rozwikłanie rozbieżności w reprezentacji w dziedzinie studiów nad komiksem i publikacji komiksów. Donahue dokumentuje i analizuje prace kilku rdzennych artystów, w tym Theo Tso, Todda Housemana i Arigona Starra.
Poprzez tematycznie ułożone rozdziały, autor bada szeroki wachlarz treści tworzonych przez rdzennych twórców, od komiksów superbohaterskich i science fiction po powieści graficzne i eksperymentalne narracje. Zwracając uwagę na znaczenie badania sposobu, w jaki analizowane są rdzenne prace, Donahue podkreśla, że tworzenie artystycznych i krytycznych przestrzeni dla rdzennych komiksów i powieści graficznych powinno być istotną kwestią dla dziedziny studiów nad komiksem.
