Ocena:
Książka oferuje dogłębną eksplorację artysty Raja Ravi Varmy, chwaloną za atrakcyjność wizualną, przemyślany tekst i wciągający design. Cierpi jednak na poważne wady projektowe, szczególnie w typografii i układzie, które obniżają jej ogólną jakość.
Zalety:⬤ Przyjemna wizualnie
⬤ dobrze zaprojektowana
⬤ świetnie napisana
⬤ wciągająca treść, która utrzymuje zainteresowanie czytelnika.
⬤ Słaba typografia i projekt książki
⬤ nieodpowiedni dobór czcionek
⬤ małe marginesy
⬤ układ dwukolumnowy jest niewygodny
⬤ niekonsekwentne traktowanie całostronicowych obrazów
⬤ odwracanie uwagi od sztuki w prezentacji.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Raja Ravi Varma: An Everlasting Imprint - The Shaping of an Artist - Volume 1
Sześciotomowa seria Raja Ravi Varma: An Everlasting Imprint bada demokratyzację sztuki w Indiach poprzez czołowego współczesnego artystę tego kraju, Raja Ravi Varma (1848-1906) i Ravi Varma Press. Ravi Varma jest centralnym punktem tej narracji. Chociaż odegrał kluczową rolę w popularyzacji sztuki pięknej i grafiki w Indiach, nie był jedyną osobą pracującą w tej dziedzinie. Dotychczasowe biografie koncentrowały się głównie na jego życiu i wkładzie; ale ta seria bada również rolę wielu innych osób, które uczestniczyły w tym ruchu. Jego krewni, nauczyciele, mentorzy, modele oraz wpływy społeczne i kulturowe zostały uwzględnione. Funkcjonowanie Ravi Varma Press jest kolejnym przedmiotem zainteresowania - intrygujące jest to, że zakład nigdy nie był własnością Raja Ravi Varma, mimo że został nazwany jego imieniem. Ci, którzy kontynuowali pałeczkę, zapożyczając i utrzymując przy życiu styl i ikony artysty w świecie kina, teatru, mody, designu, sztuk pięknych, są udokumentowani. Oprócz twórców tego rodzaju sztuki, książki uwzględniają również opinie widzów. W końcu każda publiczna sława i uznanie wiązały się nie tylko z uwielbieniem i pochwałami, ale także z krytyką, dezaprobatą, oceną.
Pierwszy tom przedstawia życie i czasy Raja Ravi Varmy oraz sposób, w jaki tworzył obrazy, które znalazły powszechną akceptację i uznanie wśród zwykłych mężczyzn i kobiet. Drugi tom opisuje założenie Ravi Varma Press i transformacyjne skutki jego wizualnej spuścizny. Pozostałe tomy dotyczą konkretnych tematów przedstawionych w pracach artysty i prasy. Trzeci tom bada wizualizacje i ikonografię boskości, podczas gdy czwarty tom dotyczy eposów Ramajany i Mahabharaty. Piąty tom omawia obrazy z Shrimad Bhagavatam, klasycznych dramatów i innych tekstów hinduskich, podczas gdy szósty i ostatni tom zwraca się do obrazów władzy i powabu kobiecości.
O pierwszym tomie:Pierwszy tom składa się z dwóch rozdziałów. Pierwszy dotyczy życia i czasów nie tylko Raja Ravi Varmy, ale także innych artystów z nim związanych. Drugi rozdział analizuje różne aspekty, które wpłynęły na artystę, takie jak pisma hinduskie, taniec, modele, fotografia, sztuka europejska itp.
O autorze: Ganesh V. Shivaswamy jest prawnikiem z Bengaluru. Oprócz wykonywania swojego zawodu, podjął się zadania uporządkowania artystycznej spuścizny Raja Ravi Varmy. Jego zainteresowanie artystą rozpoczęło się od spojrzenia na chromolitografie z Ravi Varma Press. Obecnie posiada pokaźną kolekcję odbitek z prasy, którą można uznać za jedną z najbardziej wszechstronnych.
W 2006 roku upamiętnił setną rocznicę śmierci artysty, tworząc pierwszy internetowy katalog odbitek z prasy. W 2016 r. był kuratorem wystawy w Narodowej Galerii Sztuki Współczesnej w Bengaluru (Ministerstwo Kultury, Rząd Indii) zatytułowanej "Królewska litografia i dziedzictwo". W 2019 r. założył Fundację Ganesh Shivaswamy, która natychmiast nawiązała współpracę z Google Arts and Culture.
Aby upamiętnić 125 lat od założenia Ravi Varma Press, jego Fundacja udostępniła chromolitografie z jego kolekcji na platformie Google. Zostało to zainaugurowane przez Jej Wysokość Shubhangini Raje, Rajamata Ji z Barody we wrześniu 2019 roku. W następnym roku jego fundacja upamiętniła 150-lecie kariery zawodowej artysty poprzez kolejne wystawy na platformie Google Arts & Culture.
