Useful Lies
Wykorzystując starszą formę technologii, francuski artysta ric Antoine pozbywa się współczesnych pomysłów w poszukiwaniu prostoty, samotności i podstawowych prawd. Prace mówią o upływie czasu, ale także o poczuciu ponadczasowości.
Useful Lies łączy kilka serii z ostatnich, które stworzył. Poza pojedynczym kartonowym pudełkiem w Les Intrus - serii, która podkreśla ludzkie ciało i kruchość schronienia - nic na fotografiach nie jest datowane. A jednak jego kadrowanie i kadrowanie są całkowicie nowoczesne, obalając wszelkie sugestie nostalgii.
Nie są to próby odtworzenia dziewiętnastowiecznych fotografii, ale raczej wyprawy na niezbadane terytorium, które wykorzystują przeszłość do tworzenia nowych historii. . Proces kolodionowy pomaga również wizualnie przekazać uczucie bycia uwięzionym między dwiema siłami: dążeniem do doskonałości i pragnieniem zaakceptowania wad.
Mówiąc dokładniej, Antoine'a pociąga zarówno niemiecki Nowy Obiektywizm z lat dwudziestych XX wieku, z jego odrzuceniem ekspresjonizmu, jak i ruch znany jako piktorializm. Jego medium łączy się z jego zainteresowaniem Nowym Obiektywizmem, pozwalając na dużą precyzję i bardzo drobne szczegóły. Jednocześnie proces ten jest wysoce obrazowy, ponieważ artysta zasadniczo maluje szklaną płytkę wrażliwą powłoką, która gromadzi się i kapie i musi być kontrolowana.
To napięcie między dokładnością a niedoskonałością otwiera prace, tworząc sceny, które są zarówno wierne naturze, jak i przywołują własną rzeczywistość. .
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)