Przewodnik po orkiestracji MIDI

Opinie czytelników

Książka „Guide to MIDI Orchestration” autorstwa Paula Gilreatha jest ogólnie dobrze odbierana przez muzyków zainteresowanych orkiestracją z wykorzystaniem MIDI. Wielu recenzentów podkreśla jej dokładność, łatwość zrozumienia i przydatność zarówno dla nowych, jak i doświadczonych kompozytorów. Książka była jednak krytykowana za wysoką cenę i problemy związane z zakupem, takie jak otrzymywanie uszkodzonych lub używanych egzemplarzy zamiast nowych.

⬤ Łatwa do zrozumienia treść dla osób z podstawową wiedzą muzyczną.
⬤ Doskonałe odniesienie do orkiestrowego punktowania i technik MIDI.
⬤ Wyczerpujące wyjaśnienia dotyczące sekcji orkiestrowych i poszczególnych instrumentów.
⬤ Zawiera praktyczne porady dotyczące osiągania realistycznych wyników MIDI.
⬤ Cenna zarówno dla osób uczących się tradycyjnej orkiestracji, jak i producentów muzyki elektronicznej.
⬤ Dokładna i szczegółowa w wielu rozdziałach, co czyni ją doskonałym źródłem informacji dla poważnych muzyków.

⬤ Wysoka cena może odstraszyć potencjalnych nabywców.
⬤ Problemy z otrzymywaniem uszkodzonych lub używanych kopii zamiast nowych.
⬤ Niektóre treści mogą być nieaktualne ze względu na postęp technologiczny.
⬤ Nie jest idealny dla zupełnie początkujących bez wcześniejszej wiedzy o muzyce lub MIDI.
⬤ Powiązane strony internetowe z materiałami uzupełniającymi są często nieaktualne lub nieprawidłowe.

(na podstawie 50 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Guide to MIDI Orchestration

Zawartość książki:

Od pierwszego wydania w 1997 roku, The Guide to MIDI Orchestration Paula Gilreatha jest głównym tekstem na temat tworzenia realistycznych emulacji orkiestry symfonicznej przy użyciu samplerów i technik nagrywania komputerowego. Teraz, w swoim czwartym wydaniu, The Guide to MIDI Orchestration wyjaśnia, jak połączyć tę stale rozwijającą się technologię z kunsztem orkiestracji, aby uzyskać jak najbardziej realistyczne nagrania. Książka jest przeznaczona dla kompozytorów, aranżerów i muzyków MIDI na wszystkich poziomach zaawansowania i będzie pomocna dla kompozytorów gier, kompozytorów filmowych i telewizyjnych, tradycyjnych kompozytorów orkiestrowych, nauczycieli, instruktorów i poważnych hobbystów. Do najważniejszych elementów książki należą

⬤ Wprowadzenie i przegląd orkiestry.

⬤ Dogłębne omówienie każdej sekcji orkiestrowej.

⬤ Szczegółowe informacje na temat barwy, zakresu i zastosowań każdego instrumentu.

⬤ Omówienie technik orkiestracji.

⬤ Demonstracje dotyczące budowania orkiestracji od podstaw.

⬤ Prezentacje technik osiągania równowagi i muzycznego zainteresowania.

⬤ Konfiguracja i zalecenia dotyczące oprogramowania i sprzętu.

⬤ Szczegółowe informacje na temat konfigurowania sieci wielu komputerów do użytku jako komputery podrzędne.

⬤ Przegląd oprogramowania samplera i cyfrowej stacji roboczej audio.

⬤ Prezentacja metod wprowadzania notatek.

⬤ Implementacja szablonów DAW i samplera.

⬤ Szczegółowe kroki w celu uzyskania realistycznego pogłosu i rozmieszczenia instrumentów.

⬤ Kroki od początku do końca w celu uzyskania ostatecznego miksu.

⬤ Wnikliwe wywiady z najlepszymi inżynierami masteringu.

Odwiedź.

Www.focalpress.com/cw/gilreath-9780240814131/.

Aby uzyskać aktualizacje i rozszerzoną zawartość, w tym pliki PDF z recenzjami bibliotek orkiestrowych i dodatkowe treści pisemne, pliki audio z przykładami muzycznymi z książki, demonstracje wideo i wiele więcej.