Przewodnik aktora po tworzeniu postaci: William Esper uczy techniki Meisnera

Opinie czytelników

Ogólnie rzecz biorąc, „Lightening Strikes Twice” autorstwa Williama Espera i Damona DiMarco to bardzo chwalona kontynuacja ich pierwszej książki, zapewniająca cenny wgląd w drugi rok treningu Meisnera. Recenzenci chwalą jej przejrzystość, kompleksowość i praktyczne zastosowanie techniki Meisnera, co czyni ją niezbędną lekturą dla aktorów. Wielu z nich zwraca uwagę na zdolność książki do pogłębiania zrozumienia i oferowania nowych perspektyw na występ i rozwój postaci.

Kompleksowe i jasne wyjaśnienie technik Meisnera, cenne spostrzeżenia dotyczące rozwoju postaci, praktyczne wskazówki dla aktorów, służy jako niezbędny towarzysz pierwszej książki i jest wysoce zalecane zarówno dla aktorów, jak i nauczycieli aktorstwa.

Niektórzy czytelnicy mogą uważać, że nie może ona zastąpić rzeczywistego treningu aktorskiego i chociaż opiera się na pierwszym roku, czytelnicy niezaznajomieni ze „Sztuką i rzemiosłem aktora” mogą znaleźć się w niekorzystnej sytuacji.

(na podstawie 31 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Actor's Guide to Creating a Character: William Esper Teaches the Meisner Technique

Zawartość książki:

William Esper, jeden z najbardziej znanych nauczycieli aktorstwa naszych czasów, przedstawia nam krok po kroku swoje podejście do głównego wyzwania zaawansowanej pracy aktorskiej: tworzenia i grania postaci. Pierwsza książka Espera, The Actor's Art and Craft, zdobyła uznanie za opisanie podstaw nauczanych w jego słynnej klasie aktorskiej pierwszego roku.

The Actor's Guide to Creating a Character kontynuuje tę podróż. Na tych stronach współautor Damon DiMarco żywo odtwarza drugi rok kursu Espera, ponownie poprzez doświadczenia fikcyjnej klasy.

Szkolenie Espera opiera się na legendarnych ćwiczeniach Sanforda Meisnera, światowej sławy technice, którą Esper rozwinął dzięki długiej współpracy z Meisnerem i dziesięcioleciom spędzonym na szkoleniu wielu wybitnych aktorów. Jego podejście jest na tyle elastyczne, że można je zastosować do każdej roli, pomagając aktorom tworzyć postacie o prawdziwym i fascynującym życiu wewnętrznym.