Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka stanowi zbiór esejów badających związek między sztuką współczesną a teorią estetyczną Adorna, szczególnie w kontekście alienacji i reifikacji. Najlepiej nadaje się dla czytelników już zaznajomionych z Adorno i kluczowymi teoriami sztuki.
Zalety:Oferuje dogłębną analizę sztuki nowoczesnej przez pryzmat teorii Adorna; dobrze napisana i wnikliwa dla tych, którzy posiadają wiedzę w tej dziedzinie.
Wady:Nie nadaje się dla początkujących lub osób niezaznajomionych z Adorno lub powiązanymi debatami filozoficznymi; wymaga wcześniejszej znajomości konkretnych teoretyków, aby w pełni docenić.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
Against Voluptuous Bodies: Late Modernism and the Meaning of Painting
Zawartość książki:
Celem tej książki jest przedstawienie opisu malarstwa modernistycznego, który wynika z teorii estetycznej Theodora W. Adorno.
Oferuje materialistyczne ujęcie modernizmu ze szczegółowymi dyskusjami na temat nowoczesnej estetyki od Kanta do Arthura Danto, Stanleya Cavella i Adorno. Szczegółowo omawia konkurencyjne ujęcia modernizmu: Clement Greenberg, Michael Fried, Yve-Alain Bois i Thierry de Duve oraz szczegółowo omawia kilku malarzy i artystów: Pietera de Hoocha, Jacksona Pollocka, Roberta Rymana, Cindy Sherman i Chaima Soutine'a.
Jego główną tezą jest to, że malarstwo modernistyczne jest przykładem formy racjonalności, która jest alternatywą dla instrumentalnej racjonalności oświeconej nowoczesności. Obrazy modernistyczne są przykładem tego, jak można pogodzić naturę i społeczność znaczenia.
